|
현대의 시대적 아이콘이 한 형식으로 나타나는 것으로 캐릭터, 아바타와 같은 가상의 인격체, 픽토그램과 같은 이미지와 문자가 결합된 기호, 순수미술과는 구별되는 키치, 인터넷 글쓰기를 통한 환상문학, 만화와 애니메이션 그리고 각종 하
|
|
|
현대사회의 시각이미지는 실재와 가상이 모호하여 그 모호함이 다시 이미지화 되어 또 다른 경험을 낳게 한다.
(4) 1990년대 매체미술에 나타나는 팝적현상
1980년대 한국미술에서 보여 지는 대중적 이미지의 범람은 폭팔적이었는데 그것을 가
|
|
|
현대미술전으로 이어져 무색(巫色)과 불성(佛性)의 신기로 가득 찬 오채의 화면으로 장식하였다.
재료와 그 표현방법에 있어서는 단청의 안료 사용이 증가하였고, 생지(生紙)에 부분적으로 묵을 떨어뜨려 발묵을 시킨 다음 그 위에 주황의 색
|
|
|
현대 미술에 미친 영향은 회화의 순수화에서 출발하여 색채와 데생이 갖는 조형성과 표현성을 꼴라쥬에서 종합한 기법적 측면과 색채와 선이라는 고전적 개념에서 탈피하여 선과 리듬, 색채와 공간이 그것 자체의 자율적인 세계를 형성하면
|
|
|
현대미술작가로 활동을 개시한 무라카미 다카시(村上隆, 1962~)는 다양한 작업을 통해 일본의 문화적 정체성을 재구축하고자 한 작가이다. 그는 일본의 고도 경제성장기에 SF영화, 만화, 애니메이션 등 ‘오타쿠(オタク)’1) 문화의 세례 속에서
|
|
|
미술을 파생시키는데 네오 팝은 전쟁 후 고도의 성장기에 애니메이션이나 만화, 음악등 대중문화의 영향을 받으며 자란 세대의 문화집약이며, 팝아트를 현대에 맞게 재해석하고 새로운 테크닉으로 표현한 새 장르의 예술이라고 할 수 있다.
|
|
|
현대인이 비켜갈 수 없는 사회적 산물인 것이다.
5) 정보사회와 키치
현대의 회화는 의미 있는 커뮤니케이션을 원하고 있으며 미술을 소통을 위한 정보 시스템으로 생각한다. 이제는 순수미술이 그 유일성을 주장하지도 않을뿐더러, 원본조차
|
|
|
과학과 만나는 현대미술
I. 참고문헌
II.주제의 의미
III. 주제의 장소
Ⅳ. 주제의 전개
A. 예술과 과학의 만남
1.르네상스
2.인상주의
3.20세기미술
B. 과학과 현대미술의 만남
1. 키네틱 아트 (Kinetic Art)
|
|
|
미술은 모방이 아닌 우주나 자연 그 자체를 창조해내는 것에서 그 존재 이유가 있었다.
그러나 글로벌리즘을 통한 표준화, 단일화 그리고 신자유주의 기조 속의 시장 중시 및 현대자본주의는 팝아트와 네오팝아트에게 모더니즘의 주관적 경
|
|
|
한국미술의 서양화
➜ 70년대
근대성과 현대성이 중첩되는 분기점
1960년대 후반에 등장한 행위, 설치, 개념 미술과 같은 다양했던 실험적 양상이 1970년대 중반 이후에는 단색조 회화(모노크롬)를 중심으로 집단화되었던 과정을
|
|
메뉴펼치기
