연극 이와 영화 왕의 남자 비교분석

소개글

연극 이와 영화 왕의 남자 비교분석에 대한 보고서 자료입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
(1) 줄거리
(2) 주제 비교
(3) 인물 비교
(4) 내용 비교
(5) 구성점 비교

Ⅲ. 각색 분석
(1) 각색자의 측면
(2) 수용자의 측면
(3) 형식 / 장르의 측면
(4) 문맥의 측면

Ⅳ. 결론
- 각색의 긍정적 측면과 부정적 측면

본문내용

끌어 모을 수 있었던 것이다.
③ 문화 자본의 논리
"나는 지금 우리의 정신세계와 문화가 온통 서양적인 것에 물들어 있다는 사실이 불쾌하다. 그에 대한 반발심, 또는 우리의 정체성에 대한 호기심에서 동양적인 것에 대한 탐구정신을 갖게 됐다. 우리 사회를 서양 문화가 지배하게 된 것은 고작 100년이다. 그 전의 세상에서는 동양적인 것이 주류고, 서양적인 것이 비주류 아니었나." "프레시안 무비 인터뷰, 이준익 감독" 中, 프레시안 무비 2005. 12. 30
라고 말하면서, 영화를 통해 서양 문화에 비해 한 켠으로 밀려있는 우리의 문화를 다시 제자리로 돌려놓고자 하는 의도를 볼 수 있다.
"우리 광대들의 전통 놀이가 얼마나 선진화된 것인가를 증명하는 것은 이 영화에서 나의 중요한 임무였다. ...(중략)... 무대극의 양식화된 수사와 마당극은 차원이 다르다. 무대극은 마당극에 대한 콤플렉스에서 나온 것인데, 왜 우리가 무대극만을 따라 해야 하나." 라는 말에서 역시 우리의 마당극을 단순히 천민들의 놀이나 옛날 사람들의 유흥거리로 그치는 것이 아닌, 서구의 세련된 형식에 비해 절대 뒤처지지 않음을 보이고자 했다는 것을 알 수 있다.
(2) 수용자의 측면
연극과 영화 둘 중 무엇이 더 뛰어나고 모자라다고 말할 수는 없다. 그러나 원작인 연극을 먼저 보고 영화를 본 사람과 각색된 작품인 영화를 먼저 보고 연극을 본 사람들 간에는 각자 이 작품을 받아들이는 차이가 생기게 된다.
원작인 연극 <이>를 먼저 본 관객 : 주인공이자 극의 주제를 이끌며 강한 성격을 가진 '공길'이 영화에서 성격이 완전히 바뀌게 된 것에 대해 반감을 느낀다. 공길의 복잡한 성격이 영화에서는 단순히 '왕의 남자'로 그저 두 남자(장생과 연산)에게 예속되어 한 발자국 뒤에 서있는 느낌을 주기 때문이다.
영화 <왕의 남자>를 먼저 본 관객 : 원작을 또 다른 감동으로 받아들이고, 연극에서 시간과 공간의 한계로 보이지 못했던 과거의 이야기가 영화에서 보임으로써 이해도를 높인다. 영화에서 보인 탐미적이고 서정적인 요소들을 연극에서는 찾아볼 수 없음에 실망을 하기도 한다. 영화와는 다른 분위기와 무게감 있는 주제, 그리고 연극에서만 느낄 수 있는 현장감 때문에 색다른 감동을 느끼게 된다.
(3) 형식/장르의 측면
시간, 공간의 제한 부분
- 시작 부분
이 : 궁궐에서 시작
영화 : 궁궐까지 오게 되는 과정을 서사적으로 서술할 수 있음
-장생의 재주
이 : '춤'으로 설정
왕의 남자 : '줄타기'로 설정
-연회 장면 (소학지희)
이 : 오로지 등장인물들의 대사로 전달된다.
왕의 남자 : 경극, 풍물놀이, 인형극, 그림자 놀이 등 다양한 소품, 화려한 세트, 시간과 장
소를 구애받지 않는 연회장의 모습 등
등장인물들의 연기도 연기지만 시각적인 면을 살려서 전달 해줌.
등장인물 수의 제한 부분
-반정세력이 몰려오는 장면
이 : 소리로만 나옴
왕의 남자 : 직접 그 수와 위협적인 모습을 보여줌
행동의 예술/영상의 예술 부분
- 영화는 관객이 감독의 관점을 따라갈 수밖에 없음
- 연극은 관객이 선택적으로 받아들이는 것이 모두 다를 수 있음
(4) 문맥의 측면
'왕의 남자'는 TV나 영화, 연극, 소설 등 문학과 예술 분야에서 자주 쓰던 단골 소재인 연산군과 장녹수를 소재로 했으면서도 이제까지 제대로 다루지 않았던 조선시대 남사당패들의 애환에 역점을 두고 이야기를 풀어간 것이 관객들에게 신선하게 다가갔다.
또한 사극을 현대적으로 해석한 것도 흥행신기록 수립에 큰 기여를 했다. 제목도 마찬가지다. ‘이’란 용어를 ‘왕의 남자’라로 바꾸어 현대식으로 옮겨 해석함으로써, 조선시대 500년 전의 제도와 인간을 지칭하는 표현들에 대해서 좀 더 쉽게 알 수 있게 하였다. 왕의 남자 DVD supplement 둘째마당 ‘爾(이)’, (왕의 남자) 그 넘어 - 이준익 인터뷰
'왕의 남자'가 사극이라는 점은 중장년층 관객들이 쉽게 다가가 향유할 수 있도록 만들었고, 빠른 극 전개와 현대적 감각의 대사들, '남자들의 동성애'라는 과감한 소재는 젊은 관객의 구미에도 잘 맞아떨어졌다.
Ⅳ. 결론
각색의 긍정적 측면과 부정적 측면
- 긍정적 측면
① 영화는 순간순간의 주인공들의 감정에 집중할 수 있고 그로인해 주인공들과 관객들 사이의 인간적인 유대감은 높아질 수 있다.
② 각색을 하면서 이야기의 중심을 장생으로 옮겨오면서 연극을 본 이들에게도 새로운 관점으로의 접근을 용이하게 했다.
③ 원작을 기반으로 하는 탄탄한 스토리와 영상이 관객들을 사로잡고 상업적으로도 성공을 이루게 되었다. 또한 각색된 작품의 성공으로 원작 또한 그 인기를 배로 얻게 되었다. 그리고 영화의 성공은 거기서 그치지 않고 뮤지컬, 영화 OST 등 다른 문화의 형태로 확대 재생산됨으로써 우리 문화계에 큰 영향을 끼치게 되었다.
- 부정적 측면
① 주제와 클라이맥스가 어긋남.
연산의 고뇌, 삼각관계, 광대들의 자유의지 같은 여러 가지 주제들이 오고 가는 가운데 연산의 눈물과 광기 그리고 마지막 줄타기 같은 몇몇 인상적인 장면들이 단지 서사적으로 이어짐으로써, 감정을 점점 고조시켜가다가 결정적인 순간에 터뜨려주는 무언가가 부족하다.
② 연극보다 장생의 캐릭터가 부각되었음에도 불구하고 장생과 공길 간의 동성애 코드는 약해지고, 반면 연산의 아픔은 더욱 깊숙이 묘사되는 바람에 갈등 구조와 내러티브 면에서의 집중도가 떨어진다.
- 참고문헌 -
김소나, 매체 간의 상호 작용에 의한 콘텐츠 OSMU 사례 연구 : 연극<이>를 원작으로 한 영화 <왕의남자>, 뮤지컬 <이>를 중심으로, 단국대 대중문화예술대학원, 2007
김효주, 매체전환의 관점에서 살펴본 연극<爾>와 영화<왕의남자> 비교 연구,영남대 교육대 학원, 2007
오영미, 문학과 만난 영화, 2007, 월인
김명희, 이형식 외, 문학텍스트에서 영화텍스트로, 동인, 2004
김태웅, 이(김태웅 희곡집), 2005, 평민사
이준익, 왕의 남자 DVD, 2006. 05. 30.
YTN 인터뷰 '왕의 남자', 한국 대중문화를 바꾸다, 2006.02.13
커버스토리 연극 [이(爾)]＆ 영화 [왕의 남자]

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