|
회화를 발전시키는 풍요한 기반을 이루고 있다.
특히, 선묘(線描)를 중히 여긴 이 시대의 필법은 선(線)의 예술이라고 불린 중국화의 선구를 이루고 있다. 인물·풍경·동물·화훼(花卉)·신선 등 모든 분야에 미치고 있어, 중국미술의 한없는 깊
|
|
|
시도하였으며, 이를 위해 추상화와 유선형화 과정을 도입하여 대상을 기하학적으로 양식화 시켰다는데 그 특징이 있다.
또한 아르데코는 건축과 회화, 공예뿐만 아니라 패션, 자동차, 라이터, 케이스<그림 16>, 콤팩트, 향수병<그림 17>
|
|
|
시작하였는데 그 수가 제한되어 있지 않으며 지출이 덜 낭비적인, 그
러나 어느 정도까지는 비평의 중심으로부터 통제를 받는 새로운 대중인 상류 사회가 형성되었다.
전세대의 기념비적 미술은 종지부를 찍었고, 로코코 시대는 가옥 건축의
|
|
|
미술사적으로 큰 위치를 차지하지는 못하지만 그 시대상황이 현대의 우리의 상황과 비슷하다는 생각을 하게 되었습니다. 그러한 물질문명 속에서 나름대로의 자유를 추구하고 자신만의 창의성으로 자신만의 작품세계를 만들어 나가는 작가
|
|
|
시작으로 사실주의와 빛의 효과가 두드러짐.
상징적이고 연합적인 의미를 주제로 삼음
루벤스의 영향을 받은 벨라스케스라는 화가 등장 ■ 스페인 근대사
■ 르네상스의 이동
■ 시대상황
■ 대표적인 작가
- 엘그레코 (El
|
|
|
시대의 조상에서나 볼 수 있는 아름답고 관능적인 모습을 르네상스 회화 속에 다시 발전시켰다. 예를 들면, C.조르조네는 그의 명작 《잠자는 비너스》에서 자연의 대기 속에 꽃과 같은 육체를 화면 가득히 드러누운 모습으로 묘사하였고, V.
|
|
|
문화의 형질과 제도적 지형 전반에 근원적인 변동을 동반할지도 모른다. - 시작하는 말 (디지털아트)
1. 디지털 아트란?
2. 회화의 확장
3. 디지털 영상
4. 네트워크 환경의 무한 가능성, 넷아트 (넷아트 작품들 감상)
- 마치는 말
|
|
|
시기였다. 초창기의 자신감은 이제 혐 오와 비관주의의 색조를 띠었다. 오늘날 러스킨은 그의 수사적 장식체, 극단적 고결함, 그리고 중세주의 때문에 기억되기도 하고, 또 조소되고도 있다.
5.미술과 공예운동
비관주의는 과거의 황금 시대
|
|
|
시대와 장미빛 시대
<자화상> (1902)
<인생> (1903)
<장님의 식사> (1903)
<다림질하는 여인> (1904)
<파이프를 든 소년> (1905)
<아비뇽의 처녀들> (1907)
<꿈> (1932)
<우는 여인> (1932)
<게르니카> (1937)
조르주 브라크!!!
에스타크
에스타크의 집
라 로
|
|
|
회화가 점점 피상적이고 신비적으로 되어 가는 것에 문제를 느끼기 시작했다. 그래서 그들은 좀 더 현실에 가깝고 실재적인 회화와 그에 알맞은 표현 방법과 소재를 찾기에 이르렀다. 이로 인해 낭만주의 미술은 막을 내리게 되고 시대의 흐
|
|
메뉴펼치기
