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예술이라고 할 수 있다. 뮤지컬의 역사는 고대 그리스 연극의 음악적 요소와 중세 유럽의 극음악 전통에서 유래되었으며, 현대 뮤지컬은 19세기 초 영국과 미국을 중심으로 발전하였다. 특히 미국에서는 19세기 후반 오페레타와 재즈, 민속음
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음악에 쓰이며, 길군악·길타령·길염불과 같은 행악, 양주별산대놀이·봉산탈춤·은율탈춤과 같은 가면극에도 쓰인다.
삼현삼죽
거문고[玄琴] ·가야금(伽倻琴) ·향비파(鄕琵琶)를 삼현, 대금(大) ·중금(中) ·소금(小)을 삼죽 또는 삼금(三)이
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예술 방면에 토지에 대한 한이 깊게 스며있는 편이다.
이 밖에도 웨일스는 독립적인 수도나 그들만의 국기(國旗)를 가지며 아직도 웨일스어를 독자적으로 사용하고 있는 공국(公國)형태로 남아있는 반면, 호남은 조금만 다른 방언을 가지고
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민속놀이와 결합된 형태였다. 18세기 초, 분라쿠는 1. 분라쿠의 역사와 기원
2. 분라쿠의 구성과 인형 조작
3. 분라쿠 대본과 음악의 특징
4. 분라쿠의 주요 작품과 작가
5. 현대 분라쿠의 현황과 발전
6. 분라쿠의 문화적 의의와 영
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민속놀이, 사물놀이, 시조교실 등이 있다.
특별클럽 활동은 합창단, 장군반, 한국무용반, 노인자원봉사반, 문예창작반, 연주반, 연극반 등이 있고, 특별행사로 종합예술제, 운영 간담회, 생일잔치행사, 장기. 바둑대회, 노인송년잔치, 탁구대회
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예술종합학교 한국예술연구소, 1996
이영미 / 마당극·리얼리즘·민족극, 현대미학사, 1997
채희완 / 마당굿의 과제와전망, 창작과비평사, 1985 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 마당극의 의미와 성격
Ⅲ. 마당극의 공연과정
Ⅳ. 마당극과 민속극
Ⅴ. 마당
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민속극
Ⅴ. 마당극과 김지하
Ⅵ. 마당극과 성교육프로그램
1. 대본 제작
2. 마당극 연습
3. 표현 및 발성 연습
1) 괴물놀이
2) 전갈놀이
3) 상상력놀이
4) 과하게 표현하기
4. 캐스팅, 소품, 의상, 무대 꾸미기, 리허설
참고문헌
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민속극의 가장 중요한 특성이 드러난다. 탈을 쓰고 나면 익명성이 보장되기에 남녀 노소 신분상의 차이가 무의미해지고, 놀이마당은 그만큼 신명이 난다. 또 탈을 쓴다고 하는 것만으로 민중의 참여 의식과 예술적 감흥을 야기시키기에 족하
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예술의 하나인 탈놀이도 예외일 수 없었다. 그러나 각 놀이마다 주체성에 약간의 차이가 있어, 예컨데 남녀관계의 설정에서 봉산탈춤오광대꼭두각시놀음 등은 남녀의 갈등을 강조하여 영감과 미얄과 그 첩과의 삼각관계를 다룬 데 비하여,
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민속극 연희][박첨지놀이 연희]거리굿의 연희, 마을굿의 연희, 민속극의 연희, 박첨지놀이의 연희 분석(연희, 거리굿 연희, 마을굿 연희, 민속극 연희, 박첨지놀이 연희)
1. 연희의 개념과 특징
연희는 전통 공연 예술의 한 형태로서 대개
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