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판화의 기법
1. 목판화
2. 동판화
3. 석판화
4. 공판화
Ⅵ. 판화의 주제선정
Ⅶ. 판화의 판화용구
1. 실물판화
2. 종이판화
3. 고판화
4. 목판화
Ⅷ. 판화의 조각칼
1. 둥근칼
2. 세모칼
3. 납작칼
4. 창칼
Ⅸ. 판화와 케테콜비츠
참
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정의 예술
Ⅲ. 판화의 특징
Ⅳ. 판화의 역사
Ⅴ. 판화의 가치
Ⅵ. 판화의 제작과정
1. 고무, 목판화
2. 종이 판화
3. 직판화
4. 스텐실
Ⅶ. 판화의 주제선정
Ⅷ. 판화의 기법
1. 에칭
1) 특징
2) 재료와 용구
3) 제작 순서
4) 제작
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그리도록 한다
6. 사생화의 기초기법을 익히도록 한다
7. 사생화의 표현요소를 이해시킨다
1) 선
2) 형
3) 명암
4) 농담
5) 양감
6) 질감
7) 원근
8) 색
9) 구도
10) 비례
11) 균형
12) 율동감
13) 통일감
14) 톤(Tone)
8. 주의점
참고문헌
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판화의 표현 방법을 이해하였는가?
② 여러 가지 판화 표현 방법 중에서 자기의 주제와 어울리는 방법을 선택하였는가?
③ 재료와 용구의 사용이 창의적이고 올바른가?
④ 대상의 특징이 잘 나타나게 다색 판화로 표현하였는가?
⑤ 재료와 용
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용구
1) 벼루와 먹
2) 먹물
3) 접시
4) 화선지
5) 붓
6) 깔개
4. 한국화 용구
1) 한국화용 붓
2) 벼루와 먹
3) 접시
4) 팔레트
5) 화선지
5. 판화 용구
1) 조각칼
2) 고무판화
3) 판화잉크
4) 로울러와 로울러판, 바랜(문지르개)
5) 판화 찍는 용
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다양화
Ⅳ. 제 6, 7차 교육과정의 미술 교과서 비교분석
1. 총론
2. 6차 교육과정과 비교, 7차 미술 교과서의 편찬 특징
3. 7차 미술 교과서의 편찬 특징
4. 교과서 영역별 내용 분석 및 비교
5. 미술 교화서의 판화 영역 분석
6. 용어 변천
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조각칼, 송곳, 드라이버, 자 등
(5) 제작과정
스케치하기 → 사방에 스케치 → 크게 자르기 → 세부 다듬기 → 사포로 완성
(6) 도장(칠) : 나무표면이 갈라지거나 변형부식되는 것을 방지하고 광택을 주어 아름다움을 살리며 표면을 보호함
재
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, 2003 1. 단원 : 4. 다색 판화
2. 단원의 개관
가. 사회관
나. 학생관
다. 교재관
3. 단원의 목표
가. 심동적 영역
나. 인지적 영역
다. 정의적 영역
5. 과제 분석
6. 지도 계획(총 6시간)
7. 평가 계획(관점)
8. 지도의 실제
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정의 분류
1) 대담형
2) 소극형
3) 개인형
4) 비약형
5) 불균형형
6) 성급형
7) 표준형
Ⅷ. 아동발달단계(아동발달과정)와 미술교육재료
1. 난화기(The Scribbling Stage : 2-4세, 취학 전)
2. 전도식기(The Preshematic Stage : 4-7세, 취학 전에서 초등 1년)
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칼날에 손이 다치지 않도록 지도한다.
*맞춤점,맞춤선에 맞춰 찍지 않으면 엇갈림이 생긴다.
감상
및
평가
(정리)
감상
평가 및
차시예고
잘된 작품을 제시하고 그 효과 를 살펴보게 한다.
조별로 느낀 점을 발표하도록 한다.
작품의 주제와 표
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