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피사체가 매 샷에서 같은 방향으로 움직이도록 방향성을 유지시켜 줌 I. 화면의 구성
1. 장면 구축(미장센)
2. 화면의 구도
3. 화면의 여백
II. 샷의 사이즈
III. 인물 수에 따른 샷의 분류
IV. 샷의 각도: 앵글(Angle)
V. 카메라 워크
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카메라 위치의 설정, 화면크기, 구도, 샷의 타이밍, 카메라 워크등도 미리 예상해보는 것이 좋다.
셋째로 촬영시 그샷이 필요한가 아닌가 확실치 않은 경우 일단 촬영하여 놓음으로서 그샷에 대한 미련이나 잡념이 없어지게 되어 효율적인 다
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2. 촬영
3. 구도(Composition)
4. 화면의 깊이
5. 움직임 (Movement)
6. 구도
제 3 부 촬영의 기본 자세
1. 촬영 자세
2.촬영인의 임무
3.야외 촬영용 카메라(ENG/EFP)의 운용
제 4 부 창조적인 촬영
1. 화면 구성 (COMPOSITION)
2. 카메라 워크
...
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구성해야 한다는 뜻이다. 위에서 설명한 바와 같이 샷의 특성은 구도와 그의 변화 또는 움직임에 의해 결정되는 것이라고 말할 수 있다. Ⅰ. 카메라 워크
1. 샷의 종류와 선택
2. 카메라 포지션(Camera Position)
3. 카메라 앵글(Camera angle)
4. 프
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구들이 간혹 있다.
전통적인 브로드웨이 재즈 스타일로 힙합이나 펑키적인 요소가 배제된 안무구성으로 스트레칭하고 점프 하는 기본적인 동작에 드라마를 입힌 구성이다. 또한 코러스 개인의 캐릭터를 아주 잘 표현한 솔로 댄스들은 이 뮤
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구, 2008.
이형식, 영화 이질적 장르의 합성과 패러디, 문학과 사회, 1993.
김석준, 패러디의 예술적 가치와 효옹성에 관한 연구 영화에 나타난 패러디 현상을 중심으로, 기초조형학연구, 2002. 목차
1. 1번 문항
2. 2번 문항
3. 참고문헌
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수 없었던 카메라 워크들도 눈에 띄었다. 역동적일 것 까지는 없지만 트랙과 지미집이 쓰이는 등 다양한 구도와 움직임으로 시각적 풍성함을 제공한다. 또한 인물의 심정이 급격하게 변하거나 결정적인 대사가 나올 때 느린 줌 아웃을 함으로
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전달자의 의도를 파악 할 수 있을 것이다. Ⅰ. 논의에 앞서
Ⅱ. 영상 표현 기법의 분류
1. The Shot
2, The Angle
3. Camera Work
4. LENS
5. 장면 전환 기법
Ⅲ. [트래픽][사이코][타락천사]에 나타난 영상표현들
Ⅳ. 맺는말
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카메라가 접근할 수 있는 사건들 속에서 진실을 구축한다. 하지만 시네마 베리떼는 인위적인 상황을 유발시켜 삶의 표면 위에 진실을 가져다주려고 한다. Ⅰ 직접영화
Ⅱ 다이렉트 시네마 (Direct Cinema) : 북아메리카의 직접영화
Ⅲ 시
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카메라워크의 차이
해피엔드-헨드헬드로 자주 이동하면서 카메라 각도도 자유자재로 변화시키고 있음.
밀애- 헨드헬드인지는 모르겠으나 카메라의 이동이나 각도 변화가 거의 없이 고정됨
조명과 색조의 차이
해피엔드 -밝은 오렌지색의 조
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