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한국화(한국전통회화)의 개념과 분류
1. 수묵화
2. 수묵담채화
3. 수묵채색화
Ⅱ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 교육적 의의
Ⅲ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 재료와 용구
1. 붓(筆)
1) 만든 재료에 따라
2) 붓 털의 크기에 따라
2
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한국화(한국전통회화)의 의미와 의의
Ⅱ. 한국화(한국전통회화)의 특성
1. 선과 먹색
2. 이동시점과 산점투시
3. 단색과 발묵
4. 여백과 공간
5. 색과 상징
Ⅲ. 한국화(한국전통회화)의 역사
Ⅳ. 한국화(한국전통회화)의 용구
1. 종이(紙
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전통색과 색채심리, 서울 : 명지출판사 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 한국화(한국전통회화)의 특성과 의의
Ⅲ. 한국화교육(한국전통회화지도)의 기초
1. 용구 사용법
2. 필묵법
3. 표현기법
1) 백묘법(白描法)
2) 몰골법(沒骨法)
3) 구륵법(鉤勒法)
4)
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화지도(수묵화교육)의 종류
1. 묵화
2. 수묵 담채화
3. 수묵 채색화
Ⅳ. 수묵화지도(수묵화교육)의 표현기법
1. 구륵법(?勒法)
2. 몰골법(?骨法)
3. 백묘법(白描法)
4. 감필법(減筆法)
5. 갈필법(渴筆法)
Ⅴ. 수묵화지도(수묵화교육)의 용구
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한국화 감상법, 서울 : 대원사, 1996 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 한국전통미술감상교육(전통미술감상지도)의 개념과 가치
1. 교육적 개념
2. 교육적 가치
Ⅲ. 한국전통미술감상교육(전통미술감상지도)의 내용체계
1. 초등학교(3~6학년)
1) 3, 4학년
2) 5
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의의
Ⅲ. 서예의 용구와 재료
1. 붓
2. 먹
3. 벼루
4. 종이
Ⅳ. 서예의 자세
1. 책상에 앉아 쓰기
2. 서서 쓰기
3. 엎드려 쓰기
Ⅴ. 서예의 완법과 집필법
1. 집필법
1) 단구법
2) 쌍구법
3) 오지법
2. 완법
1) 현완법
2) 제완법
3) 침완법
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, 풍경화 (산수화)
②사용 재료
: 연필화, 목탄화, 펜화, 파스텔화, 수묵화, 수채화, 유화, 아크릴 등
③표현 방법
:사생화(寫生畵)↔구상화(構想畵, 상상화)
구상화(具象畵)↔추상화(抽象畵), 임화
④지역 : 동양화, 서양화, 한국화 등
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전통 동양화 기법, 서울 : 서예사 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 한국전통회화(한국화)의 의미
Ⅲ. 한국전통회화(한국화)의 종류
1. 수묵화
2. 수묵담채화
3. 수묵채색화
4. 채색화
Ⅳ. 한국전통회화교육(한국화지도)의 의의와 동향
Ⅴ. 한국전통회
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한국화교육, 논문집, 제32집, 대구교육대학교 Ⅰ. 한국전통회화지도(한국화교육)의 중요성
Ⅱ. 한국전통회화지도(한국화교육)의 재료
1. 종이
2. 먹과 벼루
3. 접시
4. 물통
5. 붓
6. 문진
7. 깔개
8. 붓 받침대
9. 휴지 혹은 먹수건
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회화의 전통, 서울 : 문예출판사, 1997
이동주, 우리나라의 옛그림, 학고재, 1996 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 한국화(한국전통회화)의 정의와 성격
Ⅲ. 한국화(한국전통회화)의 역사적 전개
Ⅳ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 교수학습방법
1. 교수?
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