1900년~1910년대 희곡의 성립과 초창기 작품

목차

1. 1900년~1910년대 희곡의 성립과 초창기 작품

2. 신파조극의 성립과 소멸

3. 창극의 변모와 전개

본문내용

에 합당했고 창작 창극의 효시였다.
창극 <은세계>의 희곡적 검토는 현전하는 소설의 분석을 통해 가능하다. 소설의 전반부와 후반부는 전체적인 어조와 문체면에서 현격하게 다른 구조를 지니고 있다. 전반부는 판소리계소설의 구조를 바탕으로 하며, 후반부는 여웅소설의 구조를 바탕으로 한 신소설의 일반적 구조에 일치한다. 창극이 관련되어 있지 않다 하더라도, 저난부는 극적 플롯을 지닌 소설로서 갈등구조가 뚜렷하다. 양민을 대표하는 최병도와 봉건적 관료인 정감사의 대립을 주축으로 하여, 노예와 같이 살고 있는 농민들의 삶을 현실감있게 표현하고, 최병도의 죽음을 통해 비장미를 느끼게 한다.
장면의 배열과 삽입가요, 속도에 의한 긴장감의 조성 역시 극적으로 좋은 효과를 낸다. 아니리와 노래가사, 대사 등이 종래의 판소리 서사체보다 훨씬 행동성을 내포하고 있으며, 사태의 진전도 빠르다. 또한 <심청가>, <춘향가>와 유사한 장면들은 <은세계>가 판소리나 광대의 영향을 직접적으로 받았음을 보여준다. 즉, 광대들은 전승 판소리인 <춘향가> 등을 창극화한 경험을 토대로 창작 창극을 만들기에 이른 것이다.
<은세계>는 현실성이 강한 점에서 전통 판소리와 구별되며, 당대의 사회적 조건과 환경과 일체감있게 호응을 이룬 측면이 자생적 사실극(事實劇)으로서 큰 의의를 갖는다. 오늘의 시점에서 창극사를 돌아보면, <은세계>와 같은 창작 창극이 지속적으로 추진되지 않은 점이 창극의 침체를 가져온 요인인 것이다. 광대들이 그들의 창극 가운데 시대 상황에 기반을 둔 연극적 현실성을 지속적으로 보여주지 못함으로써 창극의 침체와 타성화, 저질화를 심화시킨 것이다.
5) 창극의 의의
전통연희인 판소리를 무대 음악극으로 현대화하려는 광대들의 의지가 신연극인 창극을 낳게 했다. 근대 창극은 새로운 장르로서 의의를 지니고 있으나, 독자적인 양식을 수립하지 못한 채 신파조극이나 신극에의 의존도가 높았다는 한계를 지니고 있었다. 무엇보다도 판소리 자체가 지닌 연희미학을 발겨나고 새롭게 발전시켜 현대화시키지 못한 것이 근대 창극의 한계였다. 나아가서 등장인물들의 개성에 따른 창작곡 · 편곡 · 관현악적 편성, 과감한 새략과 집약적 방법에 의한 해로운 무대전개법의 개발, 그리고 상징적이고 이미지적인 연기법을 새롭게 발전시킬 여지를 충분히 가지고 있었다. 이러한 창조적 시도 없이, 안일하게 기존의 연극의 방법을 모방, 차용한 결과 독자성을 성취하지 못했다.

키워드

희곡,   희곡의 역사,   희곡 작품