미술의이해

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목차

Ⅰ.르네상스 미술
Ⅱ.르네상스 3대 화가
1. 레오나르도다빈치
2. 미켈란젤로
3. 라파엘로
Ⅲ.작품의 특징
1. 레오나르도다빈치
2. 미켈란젤로
3. 라파엘로

본문내용

화 양식을 완성했다. 북알프스에서는 플랑드르의 반 에이크 형제, R. 와이덴, H. 보슈, 독일의 S. 로히나, M. 숑가우어 등이 실질적 북방회화의 전통을 쌓아올렸고, 16세기에는 네덜란드의 P. 뷔르겔, 독일의 A. 뒤러, L. 크라나흐, 홀바인 부자(父子), 프랑스의 퐁텐블로파 등이 활약하여 심도깊은 그림으로 발전시켰다. 조각에서는 자연관찰이나 해부학적 연구를 한 이탈리아의 도나텔로, 베르키오로 이어지고 16세기에는 르네상스 최대의 조각가 미켈란젤로가 활약했다.
Ⅱ.르네상스 3대 화가
1. 레오나르도다빈치
레오나르도 다 빈치는 15세 때부터 안드레아 델 베로키오의 도제가 되어 회화·조각 등 여러 분야에서 훈련을 받았다. 20세 때 화가 길드에 들어갈 수 있었지만, 스승의 공방에 더 머물면서 기량을 키워나갔다. 이후 밀라노 대공의 후원으로 17년간 밀라노에 머물렀는데, 이 시기에 〈최후의 만찬〉 등 대작을 그렸다. 또한 회화·건축·기계학학·해부학을 넘나드는 방대한 \'회화학\'을 집필하기 위한 기초 자료를 많이 남겼다.
생애 후기에 그는 그림보다 과학에 매달려 인체를 해부하고 신체기관을 연구했으며, 새의 비행이나 물의 성질 등을 연구했다. 말년에는 프랑스 왕 프랑수아 1세에 의해 \'왕의 수석 화가·건축가·기술자\'라는 자랑스런 칭호를 부여받았고, 왕의 궁전 근처에서 생의 마지막을 보냈다. 이 시기에 신비감을 주는 그림을 소작 남겼고, 과학 연구를 분류·편집하며 대부분의 시간을 보냈다.
2. 미켈란젤로
1475. 3. 6 이탈리아 피렌체 공화국 카프레세~ 1564. 2. 18 로마.
이탈리아의 화가·조각가·건축가·시인.
미켈란젤로는 살아 있는 동안에는 물론 현대에 이르기까지 여러 세기에 걸쳐 가장 위대한 예술가의 한 사람으로 추앙받아왔다. 수많은 그의 회화·조각·건축 작품들은 현존하는 가장 유명한 작품들로 손꼽힌다. 그중 오늘날 가장 잘 알려진 것은 시스티나 예배당의 천장화임에도 불구하고 미켈란젤로는 스스로를 무엇보다도 조각가라고 여겼다. 그는 평생 대리석 조각에 몰두했으며 단지 일정 기간만 다른 분야의 예술작업을 했을 뿐이다.
3. 라파엘로
라파엘로 산치오는 오늘날 사람들이 생각하는 ‘천재 예술가’와는 좀 거리가 있는 유형의 천재이다. ‘예절 그 자체’여서 가는 곳마다 환영을 받았던 사교적인 성품은, 신비에 싸여 있고 가까이하기 어려운 레오나르도나, 완고하고 고독한 격정의 소유자 미켈란젤로와 당대부터 비교가 되었다. 활약한 범위도 차이가 났다. 관심과 성취의 영역이 미술의 한계를 넘어섰던 만능인 레오나르도나, 뛰어난 화가이자 건축가이면서도 조각가로서의 정체성을 가졌던 미켈란젤로와 달리, 라파엘로의 업적은 회화 분야에만 한정된다.
Ⅲ.작품의 특징
1. 레오나르도다빈치
1) 최후의 만찬
<프레스코기법>
전통적인 벽화는 회벽이 완전히 마르기 전에 그 위에 색을 칠해서 급하게 완성해야만 한다.
레오나르도 다 빈치는 장시간에 걸쳐 완벽한 작품을 만들어 내기를 원했는데 <최후의 만찬>역시 세밀하게 작업하려고 색을 칠해 놓은 벽이 다 마른 후 다시

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미술의이해,   르네상스 미술,   미켈란젤로