|
한국전통회화(한국화)의 의미
Ⅲ. 한국전통회화(한국화)의 종류
1. 수묵화
2. 수묵담채화
3. 수묵채색화
4. 채색화
Ⅳ. 한국전통회화교육(한국화지도)의 의의와 동향
Ⅴ. 한국전통회화교육(한국화지도)의 전개
1. 준비과정의 활동
1)
|
|
|
지도요령(1958-1968)
2. 2차 개정?소학교 도화공작 학습지도요령(1968-1977)
3. 3차 개정?소학교 도화공작 학습지도요령(1977-1989)
Ⅳ. 일본 미술교육의 현황
Ⅴ. 일본 미술교육의 교과서
Ⅵ. 일본 미술교육의 회화영역
Ⅶ. 일본 미술교육의
|
|
|
한국전통회화지도(한국화교육)의 참고작품
1. 인왕제색도
수묵담채/79.2×138.2cm, 18세기, 정선
2. 산수도
지일담채/88.2×46.5cm, 16세기, 양팽손
3. 모견도
73.2×42.4cm, 15세기, 이암
4. 군선도
26.2×47.8cm, 18세기, 김홍도
5. 이재 초상
견본담채 97×56.5cm, 18
|
|
|
전통음악을 아동들에게 많이 들려주어야 하며 또한 어릴 때부터 많은 교육을 통해 우리 음악에 길들여야 할 것이다.
참고문헌
교육인적자원부 / 유아를 위한 전통문화 교육활동지도자료, 교육부, 1999
권오성 / 국악 교육의 의의와 동향, 한국
|
|
|
한국화의 흐름, 서울 : 미진사
진조복(1995), 동양화의 이해, 서울 : 시각과 언어
하용득(1989), 한국의 전통색과 색채심리, 서울 : 명지출판사 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 한국화(한국전통회화)의 특성과 의의
Ⅲ. 한국화교육(한국전통회화지도)의 기초
|
|
|
발달단계>(▶ 표로 제시)
4) 아동의 입체표현 발달단계
3. 미술개념과 아동발달
4. 아동미술과 성인미술과의 관계
1) 아동미술(상징기)과 원시미술과의 관계
2) 현대서양미술과 아동미술과의 관계
3) 전통회화와 아동미술과의 관계
|
|
|
양식에 대한 개념의 발달
3). 표현에 대한 개념의 발달
4). 독창성에 대한 개념의 발달
4. 아동미술과 성인미술과의 관계
1). 아동미술(상징기)과 원시미술과의 관계
2). 현대서양미술과 아동미술과의 관계
3). 전통회화와 아동미술과의 관계
|
|
|
한국회화의 전통, 서울 : 문예출판사, 1997
이동주, 우리나라의 옛그림, 학고재, 1996 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 한국화(한국전통회화)의 정의와 성격
Ⅲ. 한국화(한국전통회화)의 역사적 전개
Ⅳ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 교수학습방법
1.
|
|
|
[십장생도/작가미상]
Ⅵ. 한국전통미술감상교육(전통미술감상지도)의 지도방법
1. 학년별 감상지도
1) 1·2학년
2) 3·4학년
3) 5·6학년
2. 한국전통미 특징적 조형요소의 감상
1) 곡선미
2) 자연미
3) 백색미
4) 전통색채미
참고문헌
|
|
|
한국화(한국전통회화)의 정의
Ⅲ. 한국화(한국전통회화)의 특징
Ⅳ. 한국화지도(한국전통회화교육)의 전개방법
1. 학습 분위기
2. 교수?학습 활동
1) 도입 단계
2) 전개 단계
3) 정리 단계―학습의 내면화
3. 학습정리
4. 교수?학습 평가
|
|
메뉴펼치기
