|
미술 재료를 활용해 표현하게 된다. 이 과정에서 중요한 점은 아동들이 자신만의 창의적 해석을 통해 자유롭게 표현할 수 있는 환경을 제공하는 것이다. 미술 교육에서 교사의 역할은 아동들이 미술적 기법을 습득하도록 도와주는 것만이 아
|
|
|
미술 교재
- 손혜경, 손은경 유아를 위한 자연물 미술교육프로그램 개발 및 적용 효과
- 지성애 유아의 연령에 따른 그리기 표상 능력과 인지 능력 간의 관계(2008) 1.
서론
2.
본론
1) 또래 보다 늦된 발달 양상을 보이는 유아 특징에 따
|
|
|
미술에서는 아동의 자유로운 표현을 위한 상상의 세계를 자유분방하게 표현하도록 해준다. 이처럼 미술에 사용되는 구도는 아동미술에 들어가 구도의 방식에 따라 표현하는 특징이 다르며 나타내는 느낌을 달리 해주는 역할을 한다.
3. 결론
|
|
|
미술활동에 흥미를 잃지 않도록 주의하며, 의사실기에는 미술활동에 흥미를 가지고, 사회성을 발달시킬 수 있도록 지도하는 것이 필요하다.
3. 결론
본론에서는 로웬펠드의 미술표현 발달단계와 켈로그의 미술표현 발달단계 그리고 각 발달
|
|
|
미술을 한 단계 더 발달시키는 노력으로 나도 더욱더 공부를 많이 하고 증진해서 나도 예비 유아 교사로서 아동 미술의 완벽함에 또한 이 리포트를 통해서 한 걸음 더 다가설 수 있고 싶다.
4. 참고문헌
1. 아동미술교안
2. 김혜진(2017)로웬펠드
|
|
|
미술 활동을 통해서 정서적인 안정감을 갖게 된다.
(5) 학습의 기초 태도 형성
아동들 중에서 결과 중심의 미술 활동 경험에 기인할 경우에는 미술을 싫어할 수 있기 때문에 다양한 자료들을 탐색하면서 적절하게 선택을 하여 다루고, 기술을
|
|
|
미술 프로그램을 만들면서 생각보다 고려해야 하는 것이 많았던 것 같다. 아이들이 이해할 수 있는 수준이어야 하고, 내용이 아이들의 흥미에 적절해야 했고, 현실적으로 실현이 가능해야 한다는 것 등이 바로 그것이었다. 그래서 계획한 것
|
|
|
리포트에서는 현대 아동 미술의 이론별 배경과 방향 그리고 장단점에 대해서 분석해보았다. 이론이 사회의 흐름과 크게 연결되어서 발달해왔다는 것을 느낄 수 있었다. 전문적인 기술 훈련에 관한 이론을 넘어 사회문화를 이해하기 위한 미
|
|
|
중심적인 학습의 표현 욕구를 해소함과 동시에 이러한 창의적인 생각을 넓히는 데에 도움을 준다고 할 수 있다.
3. 결론
아동 미술은 다른 학습과의 경계선이 없다고 생각한다. 즉 아동 미술은 아이에게 쥐여준 끝이 없는 표현 공간이다. 아동
|
|
|
2) 비교점
로웬펠드는 아동의 성장에 따라서 미술표현 또한 발전을 한다고 주장을 하고 개인의 잠재력 그리고 창의성 개발에 중점을 두며 결과보단 아동이 작품을 만들고 창의성을 표현을 하고 즐거워하는 것을 느끼는 과정이 더욱 중요하다
|
|
메뉴펼치기
