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조각은 파르미자니노의 회화에서 볼 수 있는 것과 같은 기존의 규범에 대한 도전에서 획득된 놀라운 효과를 만들어내고 있어 주목된다.
아래는 르네상스의 대표적인 조각들의 사진입니다.
(1) 피에타
미켈란젤로 1498~1499년 작. 대리석 높이 175
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르네상스 조각에서 빼놓을 수 없는 미켈란젤로 (Michelangelo:1475~1564)이며, 그의 조각은 재료의 물질적 속성을 초월하여 그 속에 생명력을 불어넣는 것으로 평가받는다. 《피에타 Pieta》의 군상을 3체(體)(피렌체 대성당, 팔레스토리나, 론다니니)
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르네상스 이전에 제작된 피에타 상 들은 조각이라는 한계에서 성모마리아가 예수를 안고 있는 모습이 부조화를 이루고 있다. 하지만 미켈란젤로는 안고 있는 각도를 조금 비틀고 이 전의 불편한 모습의 원인이었던 성모마리아의 무 릎을 상
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르네상스 시대에는 건축이 단순히 미술 분야의 하나로만 간주되었고, 많은 미술가도 건축분야에 합류할 수 있었다. 15세기 초의 가정 성공적인 건축가 가운데 둘인 브루넬레스키와 미켈로초(Michelozzo)도 조각가로 출발하였다. 전성기 르네상스
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르네상스 사회와 사상, 탐구당
퍼거슨, 르네상스사론, 집문당
Wallace K·Fergerson(1963), 르네상스, 대한교과서 Ⅰ. 개요
Ⅱ. 미국의 르네상스
1. American Renaissance의 문학
2. 주요 작가와 그들의 활동
1) Ralph Waldo Emerson(1803~82)
2) Henry David Threau(18
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르네상스로부터 초기 바로크에 이르는 89세의 오랜 예술적 생애를 마쳤다. 메디치가(家)나 교황에의 봉사를 끝없이 요구당하면서도 언제나 자유와 정의를 추구하여 싸운 그의 괴로운 심경은 남겨진 편지와 시에 잘 나타나 있다.
그의 예술은
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르네상스로부터 초기 바로크에 이르는 89세의 오랜 예술적 생애를 마쳤다. 메디치가(家)나 교황에의 봉사를 끝없이 요구당하면서도 언제나 자유와 정의를 추구하여 싸운 그의 괴로운 심경은 남겨진 편지와 시에 잘 나타나 있다.
그의 예술은
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르네상스의 미술을 크게 일으켰을 뿐만 아니라 더 나아가 르네상스의 직후에 나타난 바로크 양식의 중심이 되는 화풍을 일으키기도 하였다.
조각 작품으로는 산 피에트로 대성당에 있는 대리석으로 만든 <피에타 상>과 피렌체에서 대리
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무대적으로 구성됨과 동시에, 인물상은 조형적으로 형태화되어 각각 마음의 움직임이 개성적으로 표현되었다. 이탈리아 회화의 창시자로 불리며, 정신성과 현실성과의 종합으로 고딕회화를 완성하였다. ♧ 중세미술
♧ 르네상스
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전체의 유기적인 통일감각을 한 눈으로 느낄 수 있도록 조리 있게 단순화시켰다. 1. 르네상스의 배경과 의의
2. 르네상스 회화의 특징
- 원근법의 발견(15세기 전반)
- 라파엘로의 고전주의(16세기 초)
- 조형성
- 단순성과 명확성
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