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관객(영화관람객)의 비평의식
1. 작품제작의 제문제
1) 작품자체의 수준향상을 위한 여건
(1) 한국영화의 소재가 빈약
작품검열의 장벽
각종 압력단체의 지나친 간섭
영화작가의 창의성 및 작가의식 결여
표절범람의 묵인
오리지널 시나리
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관객에 대한 지속적인 정보제공 및 서비스
야외극장의 활성화 시도
2) 극장문화의 새로운 인식 계몽
(1) 밀실문화의 활성화
밀실문화의 심리적 오도 계몽
이상적 밀실문화의 양성화
(2) 축제문화로서의 영화인식 추구
사회축제와 극장문화
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될 때 관객은 환기되거나 또는 이러한 자가 극을 관람한 관객과 처지가 유사할 때 환기된다. 비로소 연극을 구경한다는 것이 결국 한번밖에 살지 못하는 인생을 되풀이하여 음미하는, 즉 인생을 감지하려는 수단이 되고 마는 것이다.
그러나
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보내는 것은 관객들이기 때문이다. 하지만 이 연극에서는 반대로 무대에서 그런 소리가 관객을 향해 난다. 즉, 관객이 연기자가 되었음을 직접적으로 드러내는 것이다.
연극은 행동을 보여줌으로서 긴박감 있게 주제를 전해주기는 하나, 간
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위한 능동적인 역할을 한다. 연기자는 관객에게 온 몸으로 이야기한다. 관객은 그것을 수용하고 동시에 반응을 연기자에게 되돌려 주고 관객 상호 간에도 서로의 의식을 교류하게 되는 것이다.” 최정일. 관객의 역할. 부산일보. 1989년 3월 6일
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극장 경영 인력의 전문적 재편성과, 예술적 기반을 바탕으로한 관객개발 마케팅 등 '복합적인 사고와 실천'이 필요한 것은 두말할 나위가 없다. 극장단위에서 지역 잠재관객에 대한 구체적이고 현실성 있는 조사부터 시작해서 장기적인 마케
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평가는 여러 가지 사건들과 인상 그리고 이미지를 접하게 된다. 관객은 이러한 것을 토대로 자신의 생각이나 추상적 의미를 정리한다. 이처럼 비평과정은 관명이 아니라 자기인식에서 출발하는 것이 좋다.
둘째, 극의 내용과 의미에 대한 평
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수동적으로 앉아서 배우들이 연기하는걸 지켜보는 존재에 불과했다.이것은 어떻게 보면 기존 연극의 한계라고 할 수 있다.정말 존중받아야 할 사람들은 관객인데 관객들은 무시당하고 있었다.하지만 관객모독에서는 관객들을 극에 참여시키
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나아가 사회에 적극적으로 기여하는 문화 매체로 다시 태어나기 위해, 연극은 '공연성'의 개념을 중심으로 재편되어 야 한다. 창작자의 입장에서 볼 때 '공연성'의 핵심은 관객의 현존과 관객과의 교감, 관객과 배우의 상호 참여 등 관객과의
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어색하지 않게 표출된다. 결국, 눈앞에 열심히 연기하는 배우의 땀 방울이 흐르는게 보이고 열변을 토한다 하더라도 개인의 심리현상은 집단적 분위기에서 보다 쉽게 유발될 수 있다는 것이다. 따라서 진정한 의미에서 관객과 배우와의 에너
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