|
예술가들에게는 합리적인 생각이 첫 번째였고, 형태의 문제는 단지 이차적이었다. 이 기간 동안 파리에서 프랑스 방식 이후 또 한번의 새로운 장식미술의 성공을 위해 모든 것이 결합되었다. 미술은 다시 한번 생산품목의 제한된 분야에서 전
|
|
|
미술대학원, 국내 석사 논문.
박혜원(2009). “아르데코 양식을 응용한 의상디자인 연구”, 호남대학교 산업경영대학원, 국내 석사 논문.
이경희(2008). “구스타프 클림트(Gustav Klimt)의 회화연구 : 아르누보 양식을 중심으로”, 홍익대학교 교육
|
|
|
회화와 조각
2. 20세기 회화와 조각
1) 표현
2) 추상화
3) 환상
3. 입체파(Cubism)
4. 구성주의(Constructivism)
5. 신 조형주의(Neo-Plasticism)
6. 순수파(Purism)
Ⅱ. 화가 몬드리안과 큐비즘
1. 생강단지가 있는 정물
2. 나무 주제
3. 건물 정면 주제
|
|
|
복식사 신상옥저
세계복식과 패션정보 이순홍저 Ⅰ. 서론
☞ 의복의 기원
Ⅱ. 본론
☞ 이집트 시대
*클레오 파트라*
☞ 르네상스 시대
*셰익스피어 인 러브*
*천일의 스캔들*
☞ 로코코 시대
*공작부인;세기의 스캔들*
*마리
|
|
|
미술교육논총2집, 서울교육대학교 미술교육연구회. Ⅰ. 서언
Ⅱ. 미술감상교육
1. 미술감상의 개념
2. 미술감상 교육의 교육적 의의
3. 감상 교육의 필요성
Ⅲ. 미술 감상 능력의 발달단계
1. 감상능력의 발달연구
2. 회화 감상능력
|
|
|
양식과 방법을 그대로 유지하려고 시도
④ 나라별 건축
1) 영국의 낭만주의 건축 (1760-1870) - 고딕건축에 대한 활발한 연구
가. 낭만주의 건축의 발상지로서 유럽에 전파
나. 영국의 낭만주의 건축은 후에 19세기말의 현대건축운동인 미술공예
|
|
|
미술과(미술교육)의 내용체계
Ⅵ. 고등학교 미술과(미술교육)의 선택과목
1. 일반선택과목(미술과 생활)
1) 필요성
2) 성격
3) 내용
4) 선수과목
5) 후수과목
6) 진로관계
2. 심화선택과목
1) 미술이론
2) 미술사
3) 소묘
4) 회화
5) 판화
6)
|
|
|
1. 바로크의 의미
2. 바로크의 등장배경
3. 바로크 양식의 건축
4. 바로크 양식의 개론
5. 유럽의 바로크
(1) 이탈리아
(2) 프랑스
(3) 영국
(4) 독일
(5) 스페인
6. 바로크 건축의 특징
7. 르네상스 건축와 바로크 건축의 차이점
|
|
|
복식의 기본 형태와 특성
2. 유려한 인체미의 로마네스크 양식의 복식
1) 중세 초기의 게르만인의 복식
2) 로마네스크 양식의 복식
3. 첨예한 감각의 고딕양식의 복식
1) 문화적 배경
2) 복식의 기본 형태와 특성
Ⅴ. 서양의 건축
1. 에게
|
|
|
예술가에 속하는 화가로서는 초현실주의자들이 가장 신뢰했던 히에로니무스 보슈가 있다. 1. 고대 이집트의 미술
2. 중국의 미술
3. 인도의 미술
4. 인도의 건축
5. 그리스의 미술
6. 중세의 미술
7. 르네상스 시대
8. 바로크 시대
9. 서양
|
|
메뉴펼치기
