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미술학교에 유학할 당시의 일본화단에서 프랑스 화가 샤반과 인상파의 화풍이 서양화의 주류를 이루어, 고희동의 초기 작품에서도 인상파적인 밝은 색채구사와 대상의 충실한 묘사가 약간 눈에 띄는 정도이다.
따라서 한국 근대미술의 여명
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미술이라는 과목의 평가가 기준이 애매하고 주관성이 개입될 수 있는 만큼 신중을 기해야 하는데 먼저 평가를 해야 한다면 주어진 시간에 자기 힘으로서 한 작품을 가지고 평가를 해야 할 것이다. 교사가 평가를 하기 전에 학생들끼리 서로의
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미술과 문화, 안휘준, 2000년, 시공사. 1. 서론
Ⅱ. 조선후기 화단의 흐름(18세기초-19세기)
Ⅲ. 조선후기 화단의 대표작가와 작품세계
ⅰ. 담졸(淡拙) 강희언(姜熙彦)
ⅱ. 표암(豹菴) 강세황(姜世晃)
Ⅳ. 조선후기 화단의 미술
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(Oil Paint)가 새로 개발됨으로써 가능해 진 것이다. [모네의 자화상]유화,1886년 I. 모네의 생애와 미술사적 배경
1. 모네의 생애
2. 미술사적 배경
Ⅱ. 인상주의
1. 인상주의
2. 신인상주의 (neo-impressionism)
3. 후기 인상주의(post-impressionism)
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작품들을다 보고 나서야 비로소 이해할 수 있었다. 실제의 꽃과 식물들을 작품속의 그것들과 비교해 보고 또 작품속에서 나타나는 옛 조상들의 솜씨가 얼마나 뛰어난지를 감상해보라는 미술관 측의 배려가 아니었는지를 생각해보면서 기분
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미술의 특성을 덧씌우기 하는 것이다. 이미지가 반복되면 기존의 이미지가 지니고 있는 연상체계는 무력화되고 잠재적으로 이미지는 단순한 대상으로 변화되며 세뇌의 차원으로 이동되게 된다. 워홀은 이러한 점을 노리고 있는 것이다.
참
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이용되고 있는 국가나 교회의 후원을 받는 대규모
의 공적인 작품의뢰는 받지 못했다. 시 당국이나 시민 단체가 미술 후원책을 강구하고
있었지만 구 수요는 한계가 있었다. 초현실주의
옵아트와 키네틱 아트
개념미술
바로크
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작품을 만들 수 있을 만큼 고도로 훈련되지도 않았을 것이다'라고 월리암 모리스는 지적했던 모리스는 일상생활 가운데서도 예술의 가치를 형성하고자 노력했던 사람이었다.
그러나 대중을 위한 실용미술을 실천하였지만 산업화된 새로운
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이르러 간다라 미술과 아쇼카 왕 치하에서의 불교 미술을 탄생시킨다.그리고 15세기 르네상스가 부활시키고자 했던 것이 바로 이러한 헬레니즘의 리얼리티였다. 1. 시기 구분
2. 그림으로 본 그리스의 미술
3. 헬레니즘 미술
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미술의 창조적 발전을 향한 다양하고 통일적인 이론과 실천을 통하여 참 신한 동참미술인들을 발굴하고 여러 장르의 풍성한 작품의 수확을 거두는 일이며
셋째, 창조나 수용이 조화롭게 만나지며 함께 나누는 통로로서 민중적 삶이 함께하
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