|
문학과 예술의 사회사
세 번
|
|
|
서평이라는 것을 처음 써보면서 나름대로 형식에 맞추어 써보려 노력해보았지만 처음쓰는거라서 그런지 어설픈면이 너무 많았다고 느꼈고 책의 저자에 대한 분석이나 저자가 다루고자하는 분야, 저자가 독자들에게 전달하려고하는 논점이
|
|
|
예술 즉 단순한 형식체로 파악될 수 있으며, 또한 모든 예술창작은 작자가 아무런 실제적 목적을 갖지 않고 쓴 작품이더라도 사회적 인과관계의 표현이고 그 수단으로 간주될 수 있다. 아르놀트 하우저, 『문학과 예술의 사회사』, 2004년 8월 3
|
|
|
식의지를 좀 더 확고히 하기 위한 무기로 인식되는 것이다. 또한 정치적 어조의 강화로 지금의 시대에는 맞지 않는 점도 꼽을 수 있다. 지금의 시대는 문학과 예술의 정치화의 시대가 아니다. 완전히 상업화됨과 동시에 개인성을 무기로 대중
|
|
|
하우저의 ‘문학과 예술의 사회사’는 선사시대부터 영화의 시대까지 수천 년에 걸친 서구 서구 문학예술사를 사회사적 관점에서 서술한 작품으로, 거의 모든 종류의 예술 장르와 형식의 존재를 그것을 가능하게 한 ‘조건’과 관련해 설명
|
|
|
문학과 예술의 사회사 vol.4
문학과 예술의 사회사 vol.4는 1830년 경부터 시작된 19세기를 다루고 있다. 르네쌍스 이래 점차 드러나는 근대 자본주의의 가장 두드러지는 특징은 비인격화의 경향이다. 즉, 개인이 환경에 대해서 직접적인간적 영향
|
|
|
심과 목표들이 훌륭한 그림을 만들어내는 데 결코 방해가 되지 않는 다는 것이 증명되는 것 같다.
다비드에서 보았듯이 모든 사람에게는 자신을 움직이게 하는 원동력이 있어야만 한다. 다비드의 말년보고 나를 움직이고 생활하게 하는 원동
|
|
|
국한되는 것이 아니라 모든 문학과 생활 속에 흐르게 된다. 요컨대 고전주의나 낭만주의는 하나의 완전무결한 체제가 아니므로 다른 요소들과 보완관계를 유지할 때 더욱 그 내용의 풍부함을 확보할 수 있는 것이라고 생각한다.
|
|
|
음악의 가장 중요한 요소로 보았다. 따라서 낭만주의 시대의 모든 음악은 감정적 반응을 가장 강화시킬 수 있는 음악의 긴장성을 얻는데 주력하였다는 점이다. ❐ 문학과 예술의 사회사 제3장 낭만주의
* 독일 및 서유럽의 낭만주의
|
|
|
계기가 존재하지 않았다면 우리는 과거 역사, 현재의 고찰등의 개념을 알지 못할 것이며, 감정이란 단어가 우리 마음 속에 자리 잡지 못했을 것이다. 비록 과거에 감정이란 것이 아예 없이 살았다는 것은 아니지만 현재의 우리보다 훨씬 많이
|
|
메뉴펼치기
