|
미술교육과 일맥상통하기 때문이다. 또한 미술교육은 느낌과 생각을 시각의 조형 언어로 창조, 발전시키며 그 시대의 문화를 기록, 반영하여 상상력, 창의성 및 비판적인 사고를 길러준다.
미술교육이 단순한 손재주와 기능을 가르치는 교육
|
|
|
미술은 미적 감각을 높여주어 더욱 만족하는 삶을 살 수 있으며, 미술작품 감상을 통해 미적 정서를 순화시킨다.
② 미술이 우리 경제에 미치는 영향이 매우 커 삶의 질 또한 높여준다.
③ 미술을 통해 그 시대의 역사와 생활 풍습을 알 수
|
|
|
조각 - 스케일과 힘
다 빈치
대기원근법 → 스푸마토 기법
라파엘로
이상화
르네상스 시대
서양 미술사를 이해하기 위해서는 어떤 세부적인 역사의 정보보다도 각 시대의 스타일을 이해하는 것이 중요하고 판단하였다. 그렇기 때문에 그 시대
|
|
|
미술가들과 그들의 작품에 반영된 지역적 특성
1) 테오도르 제리코〈메듀즈호의 뗏목〉
2) 외젠 들라크루아〈민중을 이끄는 자유의 여신〉
3) 도미에의 세속적인 풍자화
(1) 회화
(2) 석판화
(3) 조각
4) 들라크루아<사르다나팔의 죽음>
4.
|
|
|
미술이라는 예술에 있어서 보다 꽃을 피울 수 있었던 가장 중요한 요인으로는 예술만이 가지는 특징이 있기 때문이라고 생각했다. 예술이란 당시대의 문화, 역사와 사회상을 머금고 자라는 예술가에 의해 이루어지기 때문에 그 예술가가 주
|
|
|
시대에서 수많은 예술작품을 만들어내고 많은 문화적 ,역사적, 위업을 일으킨 장본인이지만, 왕이 중심인 봉건사회의 탈피에는 어떠한 도움도 주지 못했다.
@@@@
참고문헌
@@@@
서양 미술사(history of art for young people) H.W잰슨,A.F 잰슨 지음
클라
|
|
|
시대 여성미술가와 근대의 여성미술가의 활동상을 간략하게나마 재조명해보았다. 여성미술이 ‘여성에 의한 미술’ 이상의 의미로 대두되고 페미니즘 미술이 화단의 한 흐름으로 인정받기 시작하는 현시점에서 과거 여성미술의 역사적 의
|
|
|
시대의 미술의 방향을 찾는 탐구적인 자세를 가졌다. 로렌스 알로웨이(Lawrence Alloway)를 비롯해 건축가 앨리슨(Alison)과 피터 스미슨(Peter Smithson), 조각가 에두아르도 파오로치(Eduarde Paolozzi), 건축역사학자 레이너 배넘(Reyner Banham), 화가 리처드
|
|
|
미술 40년, 서울
청천 문화예술문고, 피카소의 예술세계 Ⅰ. 추상미술 화가 김환기
Ⅱ. 추상미술 화가 남관
Ⅲ. 추상미술 화가 유영국
Ⅳ. 추상미술 화가 칸딘스키
Ⅴ. 추상미술 화가 파블로 피카소
1. 청색시대(Blue Period. 1901~1904)
1
|
|
|
미술가들은 시민계급의 발흥과 개개인의 창의의 개념을 예술에 도입하여 과학으로서의 미술을 정립하면서, 중세의 패턴북을 집어던지고, 자신의 눈으로 자연과 세계를 관찰하게 된다. 그들은 '르네상스 이전에는 올바른 드로잉의 개념이 털
|
|
메뉴펼치기
