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판소리- 광대와 고수가 기능을 나누고, 장단 다양, 소재 확대, 사설 가다듬어 달라짐
* 완성된 형태의 판소리
- 광대와 고수 두 사람이 공연하면서 최대한의 효과를 거두도록 조직화, 장단과 사설의 변화
- <심청가><흥부가><춘향가>
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특징이다. 이 토리는 민요·무가의 선율뿐 아니라 민속기악곡, 상여소리 등에 쓰이며 살풀이춤의 반주, 농악의 호적가락, 퉁소·단소 가락에도 두루 쓰인다. 민속기악곡 가운데 시나위는 이 육자배기토리를 허튼가락으로 연주한 것을 말한다.
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장단의 복습
Ⅳ. 장단의 지도
1. 3학년
2. 4학년
3. 5학년
4. 6학년
Ⅴ. 장단과 판소리
1. 진양조(진양)
2. 중모리
3. 중중모리
4. 자진모리
5. 휘모리
6. 엇모리
7. 엇중모리
Ⅵ. 장단과 장구
1. 자세
2. 연주법
1) 떵(?)
2) 떡(?)
3) 쿵(○)
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판소리란 무엇인가?
2)판소리를 선택하게 된 동기는 무엇인가?
2.본문
1)판소리의 개념
2)판소리의 내력
3)판소리의 기원, 기원설
4)판소리의 구성, 문체
5)판소리의 특징
6)판소리의 성격
7)판소리의 사회의식
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특징
◉ 상고 시대의 운문ㆍㆍㆍㆍㆍ4
◉ 상고 시대의 산문ㆍㆍㆍㆍㆍ7
◈ 고려 시대의 문학ㆍㆍㆍㆍㆍ9
1. 고려 문학의 개념
2. 고려 문학의 형성 배경
3. 고려 문학사
4, 고려 문학의 특징
◉ 고려 시대의 운문ㆍㆍㆍㆍㆍ10
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연주 방식
5. 장단
Ⅱ. 악곡
1. 영산회상
2. 여민락
3. 보허자
4. 낙양춘
5. 수제천과 동동
6. 취타
7. 종묘제례악
8. 문묘 제례악
9. 정동방곡과 유황곡
10. 가곡
11. 가사
12. 시조
13. 산조
14. 시나위
15. 판소리
16. 잡가
17. 민요
18. 풍
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날 온 마을 사람들과 함께 한 판의 신명나는 굿을 이루어내는 것. 전통음악의 이해
1. 한국전통음악이란
2. 정악과 민속악
한국의 악기
1. 악기의 분류
2. 현악기
3. 관악기
전통음악의 갈래(풍류음악)
판소리
민요
사물놀이
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장단을 흥겹게 부르며 신체표현을 하였으며 동작 활동을 통하여 자신의 생각과 느낌을 다양하게 표현함으로써 아동이 신체표현에 자신감을 가지는 계기가 되었다.
라. 우리가락에 대한 교육이 아동에게 흥미로운 체험활동으로 자연스럽게
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형태의 판소리는 광대와 고수 두 사람이 공연하면서 최대한의 효과를 거둘 수 있게 조직화되어 있다. 광대가 너름새라는 연기를 하고 아니리와 창으로 장면을 묘사하고, 고수가 북을 장단을 맞추고 추임새를 통하여 청중의 반응르 대변하는
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장단 연구의 문제점, 91-국악회 전국대회-한국 음악의 장단, 한국 국악 교육학회
이강숙(1990), 음악의 이해, 서울 : 민음사
이승아(1996), 전통음악에 사용되는 6박 장단구조의 연구, 서울 : 중앙대대학원 석사학위논문 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 한국전통
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