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미술의 많은 변화가 왔다. 따라서 미술은 과학과 함께 발전된다고 해도 과언이 아니다. 과학의 뒷받침이 있었기에 기존의 매체들과는 다른 디지털 매체라는 것이 생겨났고, 작가들은 이것을 자신의 작품세계를 끌어 들이게 된다. 과거의 붓과
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미술치료는
- 내면으로부터의 표현이다.
- 미술과 치료는 제작과정과 작품이다.
- 상징적 해석은 자기이해나 개인적 성장에 이용하기보다 평가로서 사용하는데 주안점을 둔 것이다.
- 말로 할 수 없는 것을 미술로써 표현한다.
- 미술적 창조
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미술치료. 서울: 교육과학사.
서봉연(1983). 발달이론. 서울: 중앙적성출판사. Ⅰ. 단 원 : 추 석
Ⅱ. 단원설정의 의의
Ⅲ. 단원의 목표
Ⅳ. 단원의 구조도
Ⅴ. 단원의 지도계획
Ⅵ. 단원 지도 및 평가상의 유의점
Ⅶ. 단원의 평가
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의미 있는 것을 표현할 수 있는 능력에 의해 창작과정이 자극되기 때문에 미술경험은 재료 자체를 숙달할 수 있도록 기회를 제공해야 한다.
창작과정이 완성작품보다 훨씬 중요하기 때문에 미술재료는 그것이 계획된 연령층의 요구를 만족
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미술가들이 인상주의자나 직접 자연을 보고 제작된 작품을 따르지 않는다는 사실은 모던 도시 거주자들에게 들, 나무, 산들이라는 의미의 자연이 빌딩, 인테리어, 자동차도로, 신호, 포스터 신문, 잡지, 영화, 라디오 방송, 텔레비전 전파와 컴
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구조로 이루어진 것은 아마도 불완전한 현대인을 말하고 있는 것처럼 다가왔다. 한참을 처다보며 무상에 잠겼지만 작품에 관한 별다른 생각은 하지 않은 것으로 기억한다. 그 밖에 2층에는 임시 겔러리, 미디어 겔러리, 커다란 카페테리아, 프
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미술치료사는 작가의 위치에서 그들이 그들의 작품 안에서 그들 스스로를 잊게 되고 스스로를 다시 찾을 때까지 그들 작품을 이끄는 그 붓의 리듬의 소리를 함께 듣고, 호흡의 강약을 느끼고, 어둠과 밝음의 모습들을 보는 동반자로 있어야
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미술관 교육프로그램 운영에 관한 연구〉p.16, 서울대학교 대학원 미술교육 전공, 1999.
4. 김민회, 박물관과 교육 - 박물관 교육의 정신사적 의미, 교육철학회, 1997
5. 이해준, 특집 : 박물관과 교육 - 박물관의 현황과 문화교육정책, 교육철학회, 1
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미술 자료 코너’를 설치하여 운영하거나 아동이 직접 만든 도자기 작품을 전시하며 지역 사회에서 나온 산물을 이용한 환경구성 등이다. 복도 환경 구성을 위해서는 복도 및 계단참에 전통 미술과 관련된 내용의 판 낼이나 액자를 걸 수 있
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작품을 보고 각 개인의 실존을 깨닫게 된다. 어떤 환자는 단 한 번의 작품에서도 자신의 감정을 느끼기도 하며, 저항이 강한 사람은 더 오랜 시간이 걸린다.
4. 자료의 영속성
미술작품은 보관이 가능하기 때문에 환자가 만든 작품을 필요한
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