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시대별 사회문화와 패션의 변천사
1. 19세기 말~1910년대 사회적 배경
2. 1920년대~1930년대 사회적 배경
3. 1940년대 사회적 배경
4. 1950년대 사회적 배경
5. 1960년대 사회적 배경
6. 1980년대~1980년대 사회적 배경
7. 1990년대 이후 사회적
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60년대의 패션
제 2의 개성으로 복식의 장식성을 통해 착용자의 개성과 성격, 감각을 표현하는 수단
1960년대 초 스커트는 종아리라인과 발목라인의 중간정도 -> 점차 무릎 선에 가까워졌다.
코트는 A-라인의 여성적인 부드러움을 나타내는
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시대별 미용의 변화>
1. 선사시대의 미용
2. 고대 이집트 & 파라오시대
3. 그리스시대
4. 로마시대
5. 비잔틴시대
6. 로마네스크 시대
7. 고딕시대
8. 르네상스시대
9. 바로크시대
10. 로코코시대
11. 엠파이어 시대
12. 로맨틱 시대
13. 크리
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화려한 파티에는 구슬이나 모조 다이아몬드 백이 장소의 분위기에 잘 어울린다. 평소 가벼운 나들이 때에는 깨끗하고 작은 손가방이면 된다. 한복의 정의
한복의 유형(여자 남자 어린이)
시대별 한복의 변화
역사적 악세사리 변화
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, 한길사, 2004.
[9] Herald, Fashions of A Decade The 1920s, Facts On File, 1990.
[10] Herald, Fashions of A Decade The 1970s, Facts On File, 1992.
[11] Vicky Canegy, Fashions of A Decade The 1980s, Facts On File, 1990. Ⅰ. 서론
Ⅱ. 시대별 사회문화와 패션의 변천사
Ⅲ. 결론
참고문헌
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의상은 시대별로 성감대 부위에 따라 강조점이 옮아간다는 이론.
즉, 유행의 변화는 에로틱한 부위의 이동으로, 시대에 따라 여성의 다리, 가슴, 배꼽, 등, 엉덩이와 같은 부위가 강조된 의상이 유행.
에로티시즘의 표현
과거: 은근
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시대별 의복
1. 백제시대
2. 고려시대
3. 조선시대
Ⅴ. 설날의 의복
1. 생활한복
2. 전통한복
Ⅵ. 한국 ? 일본 ? 중국 삼국의 전통의복 비교
1. 한국
1) 저고리
2) 치마
3) 바지
4) 마고자
5) 두루마기
2. 일본
3. 중국
참고문헌
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시대별 발달
1.원시무용
2.한국무용
3.상고시대
4.삼국시대
5.통일신라시대
6.고려시대
7. 조선시대
8.근대
9. 현대
결론
참고문헌 서론
본론
Ⅰ. 무용의 개관
1. 무용의 정의
2.무용(춤)의 어원
3.무용(춤)의 기원
4.무용(춤)의 본질
Ⅱ.한
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9) 금문
2. 자연문
1) 천문
2) 지리문
3) 운기문
4) 물결무늬
5) 암석·산
6) 불꽃무늬
7) 동물문
8) 식물문
9) 길상문 기타
10) 생활상
Ⅶ. 단청문양의 시대별 색채
1. 고대의 색조
2. 고려시대의 색조
3. 조선시대의 색조
참고문헌
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<한국 대중가요의 시대별 구분>
1. 세속적/선한 정서
1) 사랑을 노래한 곡
2) 희망을 노래한 곡
3) 즐거움을 주는 곡
2. 종교적/선한 정서
◦CCM, 예레미 ‘heaven’
3. 세속적/악한 정서
1) 음란한 노래
2) 욕설 있는 노래
마치며
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