일본의 민화 '우키요에'

소개글

일본의 민화 '우키요에'에 대한 보고서 자료입니다.

목차

1. 우키요에(浮世繪)의 정의

2. 우키요에의 유래와 역사

3. 浮世繪(우키요에) 형식의 진보

4. 우키요에의 특징

5. 우키요에가 서양미술에 미친 영향

6. 우리 동양화와 일본 동양화

7. 세계속의 우키요에

8. 우키요에의 평가

본문내용

에서 접할 수 있는 소재가 그려졌고, 때마침 책 등의 읽을거리가 유행하자 우키요에가 그 옆에 그려지면서 더욱 대중화되었다. 우키요에는 서민의 그림으로서 당시 사람들의 오락의 제재로 취급되었다. 가부키배우를 그린 그림은 현재의 연예인 브로마이드 같은 것이었고, 미인화는 당시의 이상적인 여성상을 형상화한 것이었다. 자연풍경이 우키요에에 그려진 게 된 것은 서민의 생활이 풍요로워져 여행을 즐길 여유가 생기게 되었기 때문이며, 이것은 당시의 그림엽서 같은 역할을 했다. 또한 그 대중화에 의해 우키요에는 근세에 들어서 판화기업에 의해 기업화되면서 일본의 출판문화시대를 열기도 했다. 하지만 점점 하층계급의 미술로 전락하면서 메이지 시대의 근대 문명 성장과 함께 쇠퇴의 길을 걷게 되었고, 2차 세계대전 이후에 이르러서야 다시 주목을 받기 시작했다.
3. 浮世繪(우키요에) 형식의 진보
겐로쿠(元祿)시대(1688) 이후 메이지 초기까지의 200년간 이어진 우키요에의 발달은 바로 판화(版畵)에 의해서였다. 수백 명의 작가로부터 수 백만 매의 판화가 발행되었다. 우키요에가 판화를 통해 발전하게 된 이유는 다음의 세 가지로 요약된다.
대중에게 보여지기 위해 제작된 것이므로 다량 생산이 필요
우키요에 화가들은 전문적인 기교와 기법에 미숙해 육필화에는 부적당
칼에 의한 예리하고 긴장된 선 묘사 등 판화 자체가 갖는 특이한 미의 발견
겐로쿠시대에 히시카와 모로노부(師宣)가 창시한 우키요에는 초기에는 흑색일변도의 윤곽선 뿐이었으나, 에도시대에 와서 스즈키 하루노부(鈴木春信)에 의해 홍(紅), 황(黃), 녹(綠), 자(紫)색과 같은 여러 색을 칠하는 \'니시키에(錦繪)\'로 발전했다. 일본판화는 외국과 달리 혼자서 그리고 깍는(自畵自刻) 것이 아니고 화가(畵家), 조사(彫師), 습사(褶師)가 공동작업으로 작품을 만들게 된다. 조사, 습사의 이름이 그림에 올라가게 된 것도 이 니시키에(錦繪) 때부터인데, 니시키에에 이르러 처음으로 사물은 그 고유의 색체를 표현할 수 있게 된 것이다. 또한 대중화된 우키요에는 근세에 들어 판화기업에 의해 기업화되면서 일본의 출판문화시대를 열기도 했다. 우키요에는 가부키(歌舞伎) 배우와 매춘굴, 도회 여성, 서민들의 풍속 등 생활 가까이에서 접할 수 있는 소재를 표현해 전국적으로 큰 인기를 끌었다. 또한 책 등 읽을거리가 유행하자, 우키요에가 그 옆에 그려지면서 더욱 대중화 되었다. 처음으로 출판된 우키요에는 \'

키워드

우키요에(浮世繪)의 정의,   우키요에의 유래와 역사,   (우키요에) 형식의 진보,   우키요에의 특징,   우키요에가 서양미술에 미친 영향,   우리 동양화와 일본 동양화,   세계속의 우키요에,   우키요에의 평가