아동 대상 그림책의 미술적 요소

소개글

아동 대상 그림책의 미술적 요소에 대한 보고서 자료입니다.

목차

1. 미술적 요소
2, 선
3. 모양
4. 색
5. 질감
6. 디자인
7. 매체와 기법
8. 양식

본문내용

같은 미술적 요소에서 다양한 실험을 거쳐 이뤄짐
예> 루드비히 베멀먼즈의 『씩씩한 마들린느』에서 과장된 선과 변형된 형태, 모든 것을 아이같은 단순함으로 화풍
- 표현주의의 극단은 추상주의인데 너무 모호해서 어린이를 위한 그림책에서는 보기 드묾.
그림이 무얼 말하는지 알 수 없으면 이야기를 만들기가 어렵기 때문
3) 인상주의
- 인상주의(impressionism)적 그림은 빛과 색채의 상호작용을 강조하며 실제에 대한 인상을 창조해 냄
- 존 버닝햄의 『점피 아저씨의 뱃놀이』, 존 쇤헤르의 『부엉이와 보름달』은 인삼주의적 그림의 특성인 마술적이고 꿈같은 특성을 되살려내고 있음(Russel, 1994, p.41)
- 에드 영의 『론포포』 역시 인상주의적 특성이 강한 그림책
4) 초현실주의
- 초현실주의(surrealism) 그림에는 놀랄 만한 이미지와 부조화가 포함되어 있고 이는 관습에 대한 풍자적 태도
- 초현실적 그림은 종종 꿈이나 환상 속에서 경험한 이미지로 이루어져 있음(Culliman & Galda, 2002)
- 크리스 반 알스버그의 『주만지』앤서니브라운의 『고릴라』
5) 만화
- 만화(cartoon)은 표현주의의 한 형태로 볼 수 있다, 인물의 특징을 묘사하기 위해서 선을 강조하고 유머의 효과를 위해 형태를 단순화시키거나 과장
- 만화는 상업 광고나 인쇄 영상 매체를 통해 친숙한 기법이어서 유아에게 설득력이 큼, 윌리엄 사타이그의 『실베스터와 조약돌』, 데이빗 셰논의 『안 돼, 데이빗!』
6) 민속 그림
- 민속 그림(folk art)은 고유한 문화가 있는 민족이면 갖고 있는 전통적인 상징과 기법,

키워드

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