|
아들은 다리를 잃고 그렇게 이 작품에서는 두 세대에 걸쳐 수난을 당한 이들을 나타내고 마지막 장면을 통해 그러한 수난을 극복해 나갈 것이라는 암시를 하고 있는 것 같다. 그리고 당시의 전쟁과 그로인한 참혹한 상황을 작품에서 묘사함으
|
|
|
외사촌의 불륜관계와 전쟁이라는 폭력으로 인해 보여지는 소시민들, 기성세대들의 추악함과 광대함에 그들 같은 어른이 되고 싶지 않았던 아기 오스카의 모습에서 마음속에 독을 차고 세계로부터 자신을 지키는 저항의식이 돋보인다.
|
|
|
전후문학의 한계를 극복하고 한글세대라는 장점을 가지고 소설을 발표해 우리 현대소설이 나가는데 큰 역할을 하였다고 할 수 있다.
이 논문에서는 김승옥의 소설에서 드러난 성이라는 모티브가 주는 작중인물의 내면세계와 외부세계에 대
|
|
|
문학에 심오한 영향을 끼쳤다. 분단 독일에서의 전후문학 역시 중요한데, 세계적으로 널리 알려진 작가로 하인리히 뵐, 귄터 그라스, 야코프 렌츠, 우베 욘존, 지그프리트 렌츠, 안나 제거스, 아르놀트 츠바이크, 크리스타 볼프 등이 있다.
|
|
|
사실 그것이 사랑일지, 재생일지, 아니면 또 다른 무엇일지는 모른다. 하지만 적어도 부정적이 아닌 긍정적인 것만은 확실하다. 그렇기에 나는 그의 이 소설을 읽으면서 우리나라 문학계에 있어서 전후문학의 틀을 최초로 벗어난 작가는 김승
|
|
|
전후문학의 대표 소설가 중 하나인 가와바타 야스나리를 통해서도 잘 드러나는 예술적 경향이다. 그는 종종 작품의 장면설정과 분위의 환기를 위해 절제되고 미학적으로 세련된 시적 언어를 사용하였는데 이는 하이쿠를 산문의 형식으로 전
|
|
|
치중한 50년대 전후문학을 활발한 감수성과 위트를 가미한, 그러면서도 인간의 본능적인 욕구를 섬세하게 나타낸 문학으로 바꾸면서 1960년대 한국 문학의 기수로 앞장 선 작가로 남을 것이다. 1. 작가 김 승 옥
2. 작품 무 진 기 행
|
|
|
극적인 시대와 그 시대를 살았던 이들이 안쓰럽고 또 고맙다. 이후로도 모니터를 바라보는 나는 또 얼마나 식상한 핑계들을 늘어놓을지. 그럴 때면 현, 잠시 네 대검을 빌려야겠다.
|
|
|
지금 그러하고 있지는 않은 지 의심해 본다. 이 모든 과정들을 자기모순에 빠지지 않고 되돌아 볼 수 있을 때 부족하지도 넘치지도 않는 나의 글을 쓸 수 있을 것이라는 우김이다.
|
|
|
적인 현실을 잊어보고자 하지만 그는 결국 죽고야 마는 것이다. 이렇게 인공의 산물인 선 앞에서 무력한 인간은 갈 곳을 잃고 죽어간다. 사회적 현실과 역사적 현실 속에서 인간성을 잃어갈 수밖에 없는 모습이야말로 작가가 고발하고자 했던
|
|
메뉴펼치기
