|
동두천이 있고, 혼혈아가 있으며 국어를 가르쳤던 아이가 서 있다. 또한 이는 우리의 안타까운 치부이자 과거이며 더러운 그리움이 된다. 그냥 지나가도 될텐데, 그 아이로 인해 \'우리들의 상처는 함부로 쑤시\'고 \'몸을 팔면서 침을 뱉\'고
|
|
|
동두천』을 보면 ‘길’에 대한 모습이 많이 들어난다. 단지 길이 아닌 방향성에 대하여 많이 드러난다. 분명 변화는 필요하지만 그러한 변화로 인한 고통은 끝이 없었을 것이다. 이러한 고통 안에서의 시인 김명인을 포함한 대중들은 지치고
|
|
|
그리움으로
배고픔 많다던 동두천 그런 둘레나 아직도 맴도느냐
혼혈아야 내가 국어를 가르쳤던 아이야
주눅들리 없는 합중국과 제 상처에도 아플 줄 모르는 단일 민족은 여기서 확연히 그 색깔을 드러낸다. 여기서의 단일 민족은 결코 좋은
|
|
|
김명인을 잊지 못할 것이다. 1. 김명인 시인의 약력
2. 1979년 <동두천> - 문학과 지성사 - 작품 <동두천> 감상
3. 1982년 <문 건너는 사람> 세계사 - 작품 <너와 집 한 채>
4. 1988년 <머나먼 곳 스와니> - 문학과 지성사.
5. 1994년 <푸른 강아
|
|
|
김명인 시인의 시세계는 점차 폭을 넓혀가면서 마침내 위안이 없으리라는 삶에 대한 통찰을 보여주기도 한다. 이러한 통찰을 통해 시인의 시는 현재의 자기 속에 도사린 타자를 발견하고 그 타자와 연대하며 삶의 새로운 가능성을 찾아 나선
|
|
|
김명인의 〈동두천〉(1979), 김광규의 〈아니다 그렇지 않다〉(1983), 이하석의 〈투명한 속〉(1980), 이성복의 〈남해금산〉(1987), 황지우의 〈새들도 세상을 뜨는구나〉(1983), 최승호의 〈대설주의보〉(1983) 등이 대표적인 예가 된다.
한국의 현대
|
|
|
가는 과정이라고 할 수 있다. 김명인의 \'동두천 4\'의 혼혈아를 통해 어디에도 뿌리내리지 못한 변두리 삶이란 당대 한국인 전체가 가진 자의식 중의 하나였을 것이다. 장영수의 \'메이비\'는 풍요와 힘의 상징이었던 미국이 우리에게 의미하
|
|
|
김명인의 <동두천>, <머나먼 곳 스와니>, 이태수의 <우울한 비상>, 김광규의 <우리를 적시는 마지막 꿈>, 이하석의 <투명한 속>, 이성목의 <뒹구는 돌은 언제 잠깨는가>, ( 황지우 )의 <새들도 세상을 뜨는구나>, 최
|
|
메뉴펼치기
