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한국 사회가 70년대 말 80년대 초에 걸쳐 서구 문명과 문화를 수용하기 시작하면서, 부부 중심의 핵가족화와 직계가족 감소라는 가족구조의 변화를 가져오게 되었고, 이에 대한 적응형태로서 가족제도의 변화와 더불어 서서히 부자 중심의 가
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어원
Ⅱ. 本論
1. 행위예술(퍼포먼스)의 특징
2. 한국 행위예술 시대별 상황
(1) 60년대 해프닝(Happening)
(2) 70년대 이벤트(Event)
(3) 80년대 퍼포먼스(Performance)
(4) 90년대 총체적 행위예술
(5) 오늘날 이중성을 가진 행위예술
Ⅲ. 結論
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미술비평연구회 대중시각매체연구분과 엮음, 상품미학과 문화이론, 눈빛, 1992
· 김상준 지음, 프로이트와 영화를 본다면, 집현전, 1996
· 앙리 아젤 지음, 조병옥 역, 영화미학, 탐구당, 1990
· 김훈순 역, 영화 커뮤니케이션, 나남출판, 1994
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미술작품을 보든지 그 작품을 만들었던 옛사람의 눈으로, 옛사람의 마음으로 바라보아야 한다는 것이다. 서양의 고미술품들은 그 당시의 사람들의 눈과 마음으로, 우리나라의 전통적 미술품들은 옛 선인의 눈과 마음으로 바라보아야 한다.
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미술 특유의 평화롭고 인간미 있고 인공의 가식이 없는 순수한 자연의 미를 나타내려는 한국적 미술양식을 형성해 나갔다.
중국의 미술은 양과 형을 강조하였으며 일본의 미술은 색체를 강조한 미술적 특징이 있는데 반하여 우리나라는 유려
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우리 미술계의 반응은 타도 서구를 외치고 있었다. 우리는 당시 유럽 중심적 사고의 편협성이나 서구 중심의 지배구조에 모멸감을 느꼈고 그것을 적극 성토한 바 있다.
한국의 국민 중 그 뜻은 정확히 모를지언정 \'비엔날레\'라는 단어를 들
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우리나라의 자기 역사는 본격적으로 시작된다. 조선시대의 백자와 분청사기, 민간에서 제작되어 생활 속에 오랫동안 함께 해 온 옹기 등을 통해 우리나라 도자는 예술미와 실용미를 이어오고 있다. 대부분의 사람들은 한국의 미술과 조형의
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.r_qf.&bvm=bv.47008514,d.aGc&fp=aecbea612db9352&biw=1680&bih=830 Ⅰ.서론
Ⅱ.본론
1.선사시대와 선진시대의 미술
2.진·한대의 미술
3.위진남북조·수·당시대의 미술
4.오대·송·원대의 미술
5.명·청대의 미술
6.근대의 미술
Ⅲ.결론
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미술의 기능
2. 미술 감상
(1) 미술 감상의 목적
(2) 감상의 태도
3. 작품 감상법
(1) 작품 내용 서술
(2) 작품의 구조 분석
(3) 작품의 의미 해석
(4) 작품의 가치 평가
< 우리나라의 미술 >
선사시대
(1) 구석기 (BC 3000년경)
(2) 신석기 (BC 20
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미술사학의 이해, 시공사
▷ Adorno, T. W, 김방현 역(1990), 음악사회학 입문, 서울 삼호출판사
▷ H·W 잰슨(1978), 미술의 역사 Ⅰ. 서론
Ⅱ. 인간의 의미
Ⅲ. 인간과 예술
1. 진리 또는 인식을 위한 수단으로서의 예술
2. 진리 인식의 두 가지
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