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미술양식에 대한 경멸의 의미로 사용되었다. 혹은 르네상스가 지니고 있는 고전적인 균형, 조화의 세계에 비하여 유동적이고 강렬한 남성적인 감각이 강조되어 붙어진 이름이라 한다. 대표적인 작가와 작품으로 카라밧지오<야경>, 베르
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작품을 표현했다. 차가운 추상과 뜨거운 추상으로 분류되며, 현대의 보편적인 양식이 되었다.
추상 미술이란 넓은 의미로는 대상을 사실 그대로 묘사하지 않는 입장의 예술을 총칭하고 있다. 1910년 무렵, 유럽 각지에서 거의 동시에 발생하여
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Chicago, <Dinner Party> 1974-79 중 <Emily Dickinson의 접시>
▶도판4◀ 입 생 로랑 - 풀밭위의 점심식사 [광고 사진 - 마네의 작품 패러디 - 페미니즘 작품이라고 할 수는 없으나 윗 글의 반영 방법 중 한 방법을 설명하기 위해 인용함] 없음.
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의미부여 형식에서 벗어나 여러 가지 관점의 가능성 가운데 그저 선택되었을 뿐인 사물인 것이다.
참고문헌
- 팝아트에 나타난 오브제연구 저자 김관수
-현대미술 속으로 유로현대미술 연구회 김재원 최인순 윤민희 박숙영지음
-다다이즘과
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선 미술의 자율성을 조망했기 때문에 현대 미술로 나아가는 발판을 제공했다고 할 수 있다. 미술의 본질에 집중하다 보니 조형적인 요소가 실제와 다른 자유로움을 가질 수 있다는 점을 본 것이다. 그리고 작품의 구조와 요소들을 탐구해 더
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작품을 비평하는 방법은 바르고 그른 것이 따로 없다. 상당히 주관적인 것이므로
정형화할 수 없다. 다만 다른 사람이 공감할 수 있는 비교적 객관적인 해석을 꾀할
수 있다. 그런 의미에서 미술 교사는 다음과 같은 비평가적 자세를 가질 수
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작품특징/작품세계)
작품1 - 그녀의 독신남들에 의해 벗겨지기까지 한 신부
작품2 - 자전거 바퀴
작품3 - 은밀한 소음과 함께
ⅱ.프랑시스 피카비아
생애(작품특징/작품세계)
작품1 - 뉴욕
작품2 - 여기 이곳이 스티글리츠다
작품3 - 기계,
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Ⅰ. 자연주의 문학
Ⅱ. 자연주의 철학
1. 데카르트와 스피노자
2. 스피노자의 자연주의
Ⅲ. 자연주의 교육철학
Ⅳ. 자연주의 미술
1. 밀레(Millet/1814~1875)
2. 코로(Corot/1796~1875)
3. 루소(Rousseau/1812~1867)
4. 그 밖의 사람들
참고문헌
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미술관 건축 분석
4.1 분석 대상 및 분석 방법
4.1.1 분석 대상 선정
4.1.2 분석 방법
4.2 작품 분석
4.2.1 Rem Koolhaas, Kunsthal, 1992
4.2.2 I. M. Pei, Grand Louvre Pyramid, 1993
4.2.3 Jean Nouvel, Cartier Foundation, 1994
4.2.4 Frank O. Gehry, Guggenhiem,
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작품에 나타난 원시적 조형성을 공간성, 재료의 확대, 추상성라는 세부항목으로 나누어 조명해 보고자 한다.
Ⅱ. 본 론
1. 원시미술
가) 원시미술의 개념
‘원시적(Primitive)\'이라는 용어는 19세기 말 프랑스에서 처음 협소한 의미로서나마 예술
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