|
음악의 미적 감수성을 불러일으키도록 도와주어야 한다. 따라서 인지적인 활동보다 감각적이고 흥미로운 놀이 활동을 통하여 주의 집중력이 짧은 아동을 오랜 시간 동안 학습 할 수 있게 하고, 아동이 놀이 활동의 주체가 됨으로서 자발적,
|
|
|
음악교육의 중요성
Ⅴ. 유아 음악교육 방법
1. 감상을 통한 음악교육
2. 노래를 통한 음악교육
Ⅵ. 유아의 음악교육의 실제
1. 유아의 감상지도
2. 유아의 노래지도
3. 유아의 악기지도
4. 유아의 율동지도
5. 유아의 창작지도
|
|
|
오텔로〉등 그의 명작을 꼽자면 한두 곡이 아니어서 재산도 많이 모았지만, 가까운 가족들이 차례로 먼저 타계해 그는 고독하게 지낸 시기가 많았다. 만년에는 \'음악가 휴식의 집\'이라고 명명한 노음악가들의 양로시설을 밀라노에 지어 기
|
|
|
음악 활동의 기반이 되기 때문에, 음악수업을 통해 반드시 습득되어야 할 가장 긴요한 음악 능력의 하나이다. 악보를 통한 음악감상은 보다 깊이 있는 감상이 되게 하고, 악곡의 조성, 화성, 형식적 구조, 양식 등을 이론적으로 분석하여 악곡
|
|
|
Ⅵ. 실교육의 학습평가
Ⅶ. 음악교육의 학습평가
1. 평가 원칙
2. 성취 기준
1) 가창
2) 기악
3) 창작
4) 감상
Ⅷ. 체육교육의 학습평가
1. 평가의 기본 방향
2. 내용 영역별 평가
3. 평가의 방법
4. 평가의 활용
Ⅸ. 결론
참고문헌
|
|
|
악곡을 이해할 수 있도록 폭넓은 음악성이 요구되고 있다. 진정한 음악 개념의 이해 즉, 음악 요소의 개념화는 교사의 설명보다는 다양한 음악 활동을 직접 경험함으로써 가창이나 악기 연주, 감상, 창작 등의 표현 활동에 영향을 주어 보다
|
|
|
음악의 악곡 분석을 사양음악처럼 하면 안된다.
(예) ‘아리랑’은 두 도막 형식이라고 하는 것은 잘못이다.
(예) 차라리 `아리랑‘은 메기고 받는 형식의 노래라고 하는 것이 좋다.
(예) 가락을 화성적으로 따지는 것은 잘못이다.
Ⅶ. 결론 및
|
|
|
음악적 상상력 계발을 위한 창의적 접근, 부산 교육대학교 초등교육연구, 2000
박영숙 / 음악과 학습 지도안, 공주교육대학교부설초등학교, 2004
조효임 외 / 오르프 음악교육의 이론과 실제, 학문사, 1999
F. J. Lehman / 음악형식과 분석, 수문당, 1976
|
|
|
음악
2.1 고전음악의 정의
2.2 고전음악의 특징
2.3 바흐에서 베토벤까지
2.4 고전음악의 분류
1) 전기 고전파
2) 오페라의 개혁
3) 빈 고전파(Viennese Classics)
2.5 고전음악의 작곡가들
3. 바로크음악과 고전음악의 차이점
|
|
|
분석론
4) 선험적 변증론
2. 피히테(Fichte, Johann Gottlieb)
3. 셸링(Schelling, Friedrich Wilhelm Joseph)
Ⅲ. 고전음악
1. 하이든
1) 하이든- 교향곡
2) 하이든 - 실내악
2. 모차르트
1) 모차르트 - 오페라
2) 모차르트 - 협주곡
3. 베토벤
1) 베토벤 - 교향
|
|
메뉴펼치기
