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팝아트의 선구자로 ‘팝의 교황’, ‘팝의 디바’로 불린다. 그는 미술뿐만 아니라 영화, 광고, 디자인 등 시각예술 전반에서 혁명적인 변화를 주도하였다. 살아있는 동안 이미 전설이었으며 현대미술의 대표적인 아이콘으로 통한다.
그는 수
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의 발달로 인해 가상공간에서 다양한 나라의 정보를 교류하며 문화가 전파되는 시대이다. 대중문화는 나날이 발달하고 현대 미술 또한 작가들의 네이티브에 의해 사람들과 소통을 시도하고 있다. 네오 팝아트는 팝아트의 이후 미술양식으로
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) 팝아트 형식의 사회적 배경
서구사회는 1950년대부터 1960년대 초 자본주의 사회가 안정기로 접어들었다. 안정적인 자본주의 사회에서 산업발달로 인한 대량생산과 대중매체의 발달, 그리고 대기업처럼 거대 조직이 출현하여 전문화된 고도
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의 논리에 의해 공존을 거듭하며 예술가 개인위주의 순수화 또는 예술 지상주의적 경향으로 흐르고 있을 때 팝아트는 공명성에 기초를 두고 있었기에 대중문화와 주제를 같이 할 수 있었다.
3) 매스미디어의 발달
세계대전 이후 미국에서의
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의 복귀현상은 자유구상 등으로 발전하여 로베르 콩바 등 팝아트와 연결되면서도 동시에 낙서화의 성격이 강한 작가의 등장을 촉발시키기도 했다.
6) 한국 네오 팝의 특징
국제화, 세계화로 상징되는 2000년대 한국사회의 변화는 대중문화뿐
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특징으로 매김질하는 이중적 세계관을 그대로 반영하고 있었으며, 예술이 결국 대중을 외면하고 또 한편으로는 예술을 자신이 속한 사회 현상에서부터 유리되는 결과를 초래하기도 한다.
팝아트는 이러한 극단적 추상에의 도전이었다. 즉
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사용함으로써 그 심리적 경계를 허무는 성과만을 거두었을 뿐이다. 넷째, 팝아트는 대중문화에 대한 비판이나 도전 등 직접적인 자세를 취하기보다는 대중문화를 그림의 소재이자 정보로서 이용하는 중립적 입장에 서 있다. 다섯째, 팝아트
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작가의 손이 안 들어간 듯 하면서 엉큼하게 현대사회에 대해 세련된 풍자를 함.
Drowning Girl, 1963 행복한 눈물, 1964 Hopeless, 1963
그 외에 다른 나라의 팝아트
강영민 권기수
딜립샤르마 팝아트의 용어
배경
특징
미국의 팝아트
영국의
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그라피토
6) 앗상블라쥬와 전위예술
5. 팝아트의 이중성
6. 영국, 프랑스, 미국 팝아트의 성격
1) 영국의 팝아트
2) 프랑스 그 밖의 유럽 팝아트
3) 미국의 팝아트
7. 팝아트의 의의와 영향
8. 팝아트의 특징
9. 팝아트 작가소개
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의 발돋움을 시작한 것을 의미한다.
13. 영국의 팝아트
영국은 팝 아트의 진원지였던 만큼 리차트 해밀턴, 피터 블레이크, 데이비드 하크니, 에두아르도 파올로찌, 로널드 B. 키타이, 피터 필립스, 앨런 존스와 같은 많은 팝아트 작가를 배출했
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