 |
작품을 감상하고 후원했다. 이 때 영국 작가들은 세계 문학사상 가장 위대한 시와 희곡을 남겼다. 그들은 유럽의 학자들과 더불어, 수세기 동안 잊혀졌던 고대 그리스와 로마의 문화를 재 발굴했다. 그리스와 로마의 문학 작품은 영어로 번역
|
|
|
작가가 자신의 이상과 현실에 대한 비판 혹은 자신이 독자에게 알려 주고 싶은 이야기를 가장 잘 전달 할 수 있는 매개체라고 생각한다.
본문에서 이미 살펴보았지만 이 두 작품의 작가는 결국 부조리한 현실을 극복하고 자신들이 추구하는
|
|
|
작품세계-------------------------------------------8
3-1 환멸의 낭만주의의 조선적 의의「표본실의 청개구리」론---------8
1)작품세계-----------------------------------------------------8
2)작품의 서사구조-일상성, 탈일상성---------------------------------8
3)거
|
|
|
작품을 분석하며 살펴본 영국의 낭만주의 작품의 의미와 작가관을 직접적으로 파악할 수 있었다. 시적 구조는 항상 시상과 사물과의 통합이며, 상징의 견고성과 구어의 지각적 특성이 추상화로 사라지지 않는 진술인 것이다. 이러한 효과를
|
|
|
작가가 이 작품을 발표하자마자 도정일 교수가 '빼앗긴 이름'으로 번역하여 우리 나라에 소개했습니다. 1991년 저자가 직접 '잃어버린 이름'으로 고쳐서 번역하여 국내에 소개했으나 그렇게 알려지지 않았습니다. 그랬는데 이번에 서출판 다림
|
|
|
(妓生制度)
Ⅲ. 본 론
1. 여류문학 개관 (女流文學 槪觀)
1) 조선 이전 사회
2) 조선 시대
2. 신분계층별 작가․작품 세계
1) 규수 (閨秀)
2) 소실 (小室)
3) 기생 (妓生)
Ⅳ. 결 론
|
|
|
들 알마와 블랑쉬의 불안한 심리와 성격이 융의 신경증 증세와 매우 유사하다. 이 두 희곡작품의 원고와 초연에 관련된 날짜를 밝히는 것은 두 득의 연관성을 탐색할 수 있으며 또한 이 당시 윌리엄스의 작가관과 융의 분석심리학이 상호 유
|
|
|
작가 그 자신과 그가 남긴 작품들 뿐 이었다. 이상은 자신의 작품이 이상의 의미로 해석되기를 인정하지 않았다. 이것은 앞서 말했듯 이상이라는 하나의 센세이션을 그저 맞다 아니다 분류하기에 그 존재 자체로 너무나도 기이했고 포괄적이
|
|
|
작가의 내면이 ‘사람들’ 작품에 투영되었다고 추측할 수 있겠다.
Ⅲ. 결론 「서세옥의 ‘사람들’」
지금까지 1970년대 후반 서세옥의 ‘사람들’에서 나타나는 사람들의 의미와 수묵에서 나타나는 ‘점’과 ‘선’의 조형성, 문인화 정신
|
|
|
작품에 붙여서 이런 효과를 낼 수 있다는 것이 놀라울 따름이다. 이번 발표를 통해 두 작품의 제목을 통해 작가가 작품 안에서 하지 못했던 말들을 독자들에게 전달하고자 한 것은 아닐지 궁금증이 더 남게 되었지만 스스로에게 여운을 남기
|
|
메뉴펼치기
